中图分类号：F76 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2017）14-0158-02
中国当代美术作品是中国艺术品市场受到火热追捧的对象，已经有一部分的美术家作品享有盛誉，不仅在国内知名度较高，且能够走出国门进入到世界拍卖行业中心。当代美术作品之所以得到这样的关注，缘于其具备的艺术价值和收藏意义。对于中国绘画市场而言，如何实现其长期繁荣发展，实现绘画经济价值的提升，是一个相对复杂而重要的课题。
一、当代美术作品的收藏意义
绘画和音乐、舞蹈、戏剧、雕塑等一样属于大的艺术范畴，因其有着实体作品，和雕塑一样可以收藏，也就使得其具备相当的收藏价值。就当代美术作品而言，同样是绘画艺术创作出来的绘画作品，只要其有着相当的美学价值和艺术魅力，就能够供世人学习、欣赏和传承，拥有相应的经济价值。虽然目前仍有许多人对于当代美术作品有着很大误解，认为相较于古代美术作品，当代美术作品不具备历史价值和时代魅力，但只要作品达到了相应的艺术高度，在选题、构图和技法等方面达到相当水准，其艺术价值和收藏价值同样不可小觑[1]。尤其是相当部分当代美术作品着眼于当下社会，创作反映了时代特点和社会风貌，具备记录时代和反映时代的重要价值，加上其自身在美学上的成功，同样能够广受喜爱并得到口碑传播。
二、绘画市场经济价值概述
优秀的绘画作品作为艺术作品，有其在艺术和美学上的巨大魅力，能够为人们欣赏和喜爱，而其同样有着商品的属性，能够在交易市场中进行买卖交易。绘画作品不单纯是有着颜色图案的纸、布，而是以相应的载体承载的美学和艺术，其市场价值是无形价值赋予下的多重价值集合体。一个绘画作品的市场价值几何，除了看该作品基本的材质和技巧，还要看创作者赋予的思想内涵和艺术精髓，看其承载的艺术魅力和感召力。好的作品能够带给人无尽的美学享受，其具备的市场价值也就越高。从整体来看，我国当代美术作品的绘画市场价值在资本和运作的推动下有了很大提升，而从长远来看，其绘画市场价值仍不具备长期性和稳定性，仍存在着相应的问题和不足，需要经过大的体系调整和变革，使得绘画作品受众更广，市场热度是在正常的市场规则下产生的。
三、中国当代美术作品和绘画经济发展中的问题
（一）部分美术创作脱离社会现状，过分追求自我前卫
从中国当代美术作品创作源和绘画市场当前发展情况来看，问题仍然较多。中国当代美术作品在美术创作方面，创作者未能实现自我和社会之间的良好平衡，往往过分追求自我，追求前卫的表达内容和表达技巧，而未能着眼于中国当今的社会现状和因素，导致创作出来的作品多为个人的自说自话，在艺术追求上偏离主线，无法引起人们的共鸣和感受[2]。尤其在中国经济高速发展的今天，社会经历着翻天覆地的变革，人们的物质生活条件和环境变化巨大，思想精神和意识层面也经受着极为复杂的冲击。在网络信息高速发达的情况下，人们对于信息的筛选和处理难度加大，对于艺术和美的审视也趋于多元，但许多美术作品无法就社会和??情作相应创作，人们在相应方面的需求得不到满足，面对美术作品也就很难获得共鸣。
（二）国外艺术品市场受热捧，国内领域经济低迷
经过多年来诸多创作者的努力，中国当代美术作品在作品的数量和质量上均有显著提高，出现了较多知名的创作者。一些当代美术作品也因出众的艺术魅力而获得热捧，并在全球化市场大潮下进入到全球视野，打进国外的艺术品市场。中国元素的独特魅力引起国外美术作品爱好者的巨大兴趣，相应作品在国外艺术品市场上获得的热捧也越来越热烈。而相对来看，由于许多创作者在创作层面未能追求和本土受众的喜好契合，也未能在题材和表达上突破固有限制，加上绘画艺术未能在社会公众当中有很好的启蒙，创作者与公众之间的交流不足，造成国内相应领域并未达到国外的热度，经济效益未能突显。“墙内开花墙外香”、“外热内冷”等相应现象对于国内绘画经济的发展而言有着较大的难度[3]。
（三）投资圈内市场价格火热，炒作虚假问题严重
当代美术作品从商品角度而言，由于其自身具备的艺术价值和收藏价值，也就使得其商品价值很难有准确定位，货币价值会随着市场环境和人们的看法而发生改变[4]。同古董收藏品一样，面对浮动的价格，许多资本进入到相应的投资圈，经由一系列的手段和方法，使得作品的货币价值有了极大提升，价格翻倍现象屡见不鲜。虽然相较以往国内的当代美术作品在绘画市场有了很大起色，但投资圈内不正当手段的介入还是使得问题频发，虚假问题严重。一些资本为了谋求更大的经济利益，通过虚假炒作的手段，故意抬高扭曲作品的艺术价值和收藏价值。许多投资者面对迷雾般的炒作手段，很容易迷失方向，错误购置错误收藏，最后悻悻离开绘画市场。正是由于这些问题，才导致国内绘画市场混乱，很难拥有健全完整的发展链条。
四、绘画市场经济价值提升的未来发展策略
（一）美术创作扎根社会国情，反映表达时代性民族性
从我国绘画市场的长远发展角度来看，面对当前绘画市场的发展乱象，要想推动绘画市场价值的正常提升，保证绘画作品创作质量是基础和根本的。从创作角度来说，当代美术作品既要有创作者的自主想法和表达，在相应的题材选择上，还应更加贴近本土，创作时扎根于中国的社会国情，在创作之前经过大量而细致的观察，经最后的提炼应用于创作当中。同时，面对剧变的时代大背景，创作者还应当紧跟时代的脚步，用画笔来进行时代表达，将时代样貌描绘出来，一方面起到记录时代的作用，另一方面又能为爱好者提供巨大的艺术共鸣和情感共鸣。此外，作为拥有五千年文明的大国，历史文明传承至今，中华大民族有着独特的魅力，创作者也应当从民族中挖掘创作素材，不断地反映并表达民族特色，让当代美术作品打上民族和时代的烙印。 （二）加强社会公众启蒙交流，获取公众理解支持
绘画市场的发展和繁荣离不开一个个主动参与市场当中的个体，而相应个体正是从社会公众中产生的。要想实现中国绘画市场的长足发展，就应当不断扩大相应个体人群。当前存在的问题是创作者与社会公众之间的交流沟通不足，公众对于绘画艺术和当代美术作品了解甚少，也就很难让其喜爱并参与到绘画市场活动当中。为此，相应创作者和从业者应当从这一方面下工夫，加强对社会公众的启蒙，通过多种媒体媒介进行绘画艺术的介绍，让公众能够更多地接触到当代美术作品[5]。在这一基础上，社会公众才能更加地接近绘画艺术，对于好的美术作品发自真心地追捧和热爱，相应的市场交易活动才会更加真实和长期。公众对于当代美术作品有了更多的理解和支持，对于绘画市场的价值提升而言才能更具意义。
（三）健全规范绘画投资市场，维护绘画经济秩序
绘画投资经济的发展需要在市场规律下进行，通过买卖方各自的需求驱动来实现。而当前的绘画市场存在的诸多市场乱象正是扰乱市场秩序、破坏正常经济发展规律的。为此，政府相关部门应当通过相应的法律法规，就绘画市场经济活动作出相应的规定，保证市场行为符合市场规律，不损害任何一方的正当利益。对于出现的违法违规行为，如恶意的炒作行为，一方面借助市场的手段，另一方面则通过法律法规进行相应处罚，将绘画市场经济中的乱象除去，保证市场的正常运作程序，维护绘画经济发展的正常秩序，才能不断健全和规范市场，让当代美术作品按照正常的发展规律实现其应得的收藏价值和经济价值。
中国当代美术作品有其独特的艺术价值和收藏价值，在当今社会中收获的热捧一部分源于爱好者的正常关注，另一方面源于市场上的不正当操作。对于当代美术作品而言，为了保障其正当利益，保护其在艺术和收藏上价值和意义，除了正确引导创作者进行不懈创作外，还应加强绘画在社会公众中启蒙，提高创作者和公众之间的交流频率，并在此基础上通过政府相关部门的依法打击行为，维护绘画市场经济的正常秩序，才能让绘画市场的价值得到保证，在今后得到进一步提升。
