0 引言
作为一种人类审美创造活动的形式的艺术设计，其与全社会的政治、经济、文化与科技等方面密不可分。但在现阶段，我国艺术教育中模式化倾向比较明显，在实际教学过程中，比较重视设计的实践活动，从而忽略了理论知识的学习，缺乏传统文化印记等，导致艺术设计教育没有活力可言，缺乏创新。因此，创新变革艺术设计教育理念迫在眉睫。同时，艺术设计教育应该在传承传统文化的基础上，灵活创新，而不是照抄照搬。
1 传统文化概述
在一个民族发展过程中，文化是基础，如果失去了文化，则民族也就不复存在了。在我国民族发展过程中，受不同历史因素的影响，传统文化出现了较大的断层。例如，目前老一辈虽然掌握很多传统文化的精髓，但随着时间的推移，人数越来越少。在社会政治、经济与文化发展中，中年一代是中流砥柱，但是他们的成长环境却经历了我国文化发展断层时期，尽管了解一定的传统文化，但是却无法正确认识与体验传统文化。青年一代是我国未来发展的希望，但他们却出生在文化断层时期，完全不了解我国传统文化，甚至误解。因此，对青年一代进行传统文化教育是必然趋势，同时还应该渗透到其他各方面的教育过程中。
2 艺术设计教育发展现状
2.1 趋于技能化
培养创造性人才是艺术设计教育的重要目的，但在实际教育过程中，往往比较重视培养、训练学生的技能，使艺术设计教育趋于技能化，这种重技能而忽略人文培养的艺术设计教育与我国传统文化教育理念不相符。然而，随着各大高校不断扩招，艺术院校日益增多，逐渐削弱了艺术设计教育的综合性，使专业性逐渐增强，学生的人文素养不断降低，艺术设计教育的门槛也不断降低，导致招收的艺生综合素质不高。在此状况下，高校艺术设计教育专业的学生并不是德才兼备的综合型艺术人才。
2.2 僵硬与机械化教育
艺术设计教育一味地追求技能培养，那么必定造成艺术设计教育发展不断僵硬与机械化。在传统艺术教育中，课堂上是老师一味传授与掌握技能为主的填鸭式教学，原本想象力丰富的艺术设计教育课变得枯燥无味，削弱了学生的学习积极性；在课堂上老师只是灌输知识，学生被动地接受，师生之间缺乏一定的互动，课堂学习氛围比较压抑。
2.3 逐渐边缘化
各大高校设置的艺术设计教育专业非课程化，导致其逐渐被边缘化。根据相关规定，各级学校都要开设艺术设计教育课程，在职业与普通高校要将其列为必修课。但是受传统教育体制的束缚，艺术设计教育与传统文化出现分离，导致艺术教育模式不够规范化与系统化。
3 艺术设计教育中引入传统文化的必要性
3.1 学生艺术设计理念需要不断加强
受应试教育的影响，很多学生都是在考前突击学习考试过关的，艺术设计教育也不例外，这就使得该专业的学生在考前并未进行艺术设计系统化培训，学生设计概念比较弱。在高校实际教学过程中，引用绘画理念对学生进行设计引导，因而学生思维被禁锢在绘画理念中，设计作业也以素描与笔触为主。而我国民族文化博大精深，有着很强的包容性，在其发展过程中，诞生了儒教与道教等文化，创作出了大量具有时代特色、体现劳动人民智慧结晶的优秀艺术设计作品。
3.2 学生积累的民族文化知识比较弱
某种程度上，我国高校艺术设计专业学生，普遍存在不能正确认识中国传统文化的现象，究其原因，则是受西方文化的影响。在艺术设计课程中，我国传统艺术教学表现少之又少，以西方为主，对传统文化缺乏一定的认知，导致学生无法体会传统艺术的潜在魅力，使学生对传统文化的学习缺乏兴趣。同时，年轻代课老师自身传统文化教学意识比较弱，传统文化素养不高，在传统文化学习过程中，无法给予学生正确的引导。通常情况下，作为一名优秀的艺术设计者，其文化基础比较扎实，具有传承文化的作用。例如，我国很多优秀艺术设计者，在我国传统文化基础上，创造出的世界瞩目的作品。因此，在未来设计艺术发展过程中，我国设计者需要从内心加强传统文化的积累。
3.3 不断提高学生艺术设计水平
目前，高校艺术设计专业的学生，学习都比较被动，通常是在一知半解的情况下设计，作品没有创新，甚至模仿、抄袭别人的艺术作品。在实际学习过程中，学生只是学习了解别人的作品，然后在此基础上，将其转化成为自己的艺术设计素材积累进行创作，殊不知艺术设计教育的重点，是培养、增强学生对艺术设计的创造能力。在市场经济发展背景下，艺术作品的文化审美性，直接决定了其自身价值，我国传统文化的创造性比较强。因此，在艺术设计教育中，加强传统文化教育，能够增强学生的创造能力，提高作品的文化与艺术价值。同时，通过学习传统文化，学生能够正确地认识到文化之间的差异，鼓励学生在艺术设计作品创作过程中，灵活运用传统文化的精髓。
4 在艺术设计教育中引用传统文化的有效途径
4.1 构建全新的艺术设计教育体制
高校在艺术设计教育中，首先，要创新课程设置理念。在目前新常态经济环境下，该专业要将我国传统文化作为教学重点，也就是在教学中，引用国学课程体制，这样不但能够增加该专业学生人文素养，而且能帮助学生树立正确的世界观与人生观。其次，在现有该专业课程体制中增加传统文化教育课程。例如，在大一的时候，可以设置中国传统文化概论课程；在二年级时，设置传统文化与民俗特色相关课程；在三年级时，设置孔子、老子及庄子等思想课程。此外，还可以开设一些传统文化礼仪与人生哲学等选修课。各大高校可以根据学校自身情况设置课程，做到实事求是，因材施教。
4.2 适时引入传统文化理念
在高校艺术设计教学中，老师可以根据实际情况要求学生主动观察，发现艺术作品中所蕴藏的传统文化，并能够分析作品是如何体现传统文化的，不断激发学生的创造性思维。同时，也可以在艺术设计作品创作过程中，引用传统文化感染学生，帮助学生更好地在艺术创作中，表现传统文化的精髓。
4.3 富有吸引力的教学方式
在实际艺术设计教学过程中，通过课堂互动，不但能够充分调动学生的学习兴趣，还能够在老师引导下，学生自己综合阐述自己设计作品的创意，并做出讲评；同学之间相互探讨，传统文化与现代设计理念相结合的作品设计的创意。最后老师对学生的想法进行归纳总结，这样的课堂教学才会有吸引力，寓教于乐。
5 结束语
在几千年的历史发展过程中，造就了我国博大精深的传统文化，其传承了中华民族的特点。因此，在现代设计理念中，要充分继承并发扬传统文化，在新时代赋予它新的内涵与形式，我国传统文化才能实现真正的繁荣壮大。此外，大量实践活动证明，在现代艺术设计中，要借鉴、吸收不同民族的优秀文化，在传统文化基础上，与现代设计理念相结合。只有这样，才能向世人展示中国传统文化的深厚底蕴，使源远流长的中华文化精髓得到传承与发扬。
