引言：
陶瓷装饰就是以陶瓷为装饰主体而展开的修饰、点缀和美化活动及其结果。陶瓷在不同时期有着不同的装饰特征，由于不同的时代、社会及不同的民族有着不同的思想观念及生活方式，反映在陶瓷装饰的观念中，也就产生了不同的装饰风格。
一、陶瓷艺术起源和发展的探讨
陶瓷?l展史是中华民族发展史中的一个重要组成部分，瓷器的出现也有将近1800年的历史.从商周时期的青瓷到白瓷再到彩瓷再到东汉时期，造型和装饰风格上还是采用原始时期的模版，进入魏晋南北朝时期，青瓷盛行，釉的使用也逐渐普及开来。北朝烧制的白瓷更是成为了制瓷史上的里程碑。在国力强盛的唐代，在规模和技术上都超前发展。北方白瓷与南方青瓷相呼应，形成了“南青北白”局面，并以此引领后世中国瓷器的基本风貌。宋代是中国传统制瓷工艺发展史上一个非常繁荣昌盛的时期，是我国制瓷史上的第一个高峰。定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑是著名的五大名窑，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。第六阶段是元明清时期，这个时期是我国瓷器发展史上的极盛时期。
二、现代陶艺装饰概述
现代陶艺装饰也是依附在陶艺作品的主体上面，并不是单独存在的个体，它是一种艺术形式的体现。装饰的艺术效果主要是通过陶艺的材质、釉色、肌理及其他材料之间的关系表现出来。现代陶艺装饰语言是将一种新材料、新观念、新技术与艺术家的情感、观念结合进行传达。更重要的是作品里融入了陶艺作家的情感和艺术修养，让观者能够通过陶瓷作品表现出来的效果与作者有一种情感上的交流和互动，留给观者想象的空间。
陶瓷艺术装饰有其自身的构成要素，主要分为两大类，固有的材质构成因素和人为因素。首先，就陶瓷材质本身而言，陶瓷材料是独特的泥土性质，若将同一种釉分别施加在陶和瓷两种材料上，二者都会呈现出完全不一样的效果。所以说这种材料固有的属性是不可改变的。就认为因素而言，每个陶艺家的个人爱好和审美观念，这就使得陶艺家们在创作时使用的装饰手法不尽相同。有的人对光滑、平整、色彩绚丽的装饰风格情有独钟，而有的人却偏爱于质地粗糙、朴素大方的装饰风格。不同的装饰风格有各自的特色，大大丰富了装饰形式，带给人不一样的视觉享受。
三、平面构成在现代陶艺装饰中的运用
影响现代陶艺装饰的平面构成的基本形式有四种：重复性构成、渐变性构成、反射性构成和空间构成。
（一）重复性构成
重复，就是相同或近似的东西连续地、有规律地反复出现。在画面中呈现出和谐统一的效果。有助于加强人的记忆，给人留下深刻的印象。展现出一种节奏感和韵律感。
（二）渐变性构成
渐变性构成是陶艺装饰中用的比较多的一种。渐变，就是逐渐的、有规律的变化的过程。将渐变性构成实际运用到陶瓷上面，用带有颜色的线条来表达，渐变的色层出华贵和雍容的气度，带给人一种神秘的视觉感受。
（三）发射性构成
发射是一种特殊的重复，是基本形围绕一个或多个中心点向外发射或向内集中。发射也可以算是一种特殊的渐变，骨骼和基本形作有序的变化。但发射有两个最主要的特征，一是发射有很强的聚焦，焦点在画面的正中央。二是发射有很深邃的空间感，让所有的图形向中心靠拢或由中心向四周发射。
（四）空间构成
空间是物质存在的一种形式，是物质存在的广延性和伸张性的表现。空间的特点是具有幻想性、矛盾性等，可以在有限的形态上展现出无穷无尽的装饰效果。
四、现代陶瓷装饰艺术的探索与创新之路
（一）现代陶瓷装饰的探索之路
随着现代陶艺家们的艺术修养和技术的不断提高，并且对新材质和新形式的不断探索和研究，陶瓷装饰呈现出多元化的发展。例如，在装饰造型方面，陶艺家们在传统形式的基础上进行抽象变形，使陶瓷艺术品具有极强的装饰性和很好的视觉艺术效果。为了迎合市场需要，满足大众的审美需求，陶艺家们通过不断探索和亲身创作，在继承传统装饰的前提下，大胆融入现代元素进行点缀，大大提升了陶瓷的审美效果，产生了强烈的视觉冲击力。探索的过程虽然艰辛，但确实非常值得的。在探索中不断总结经验教训，为以后的创作奠定坚实的基础。要保持和发扬探索精神，把这种精神延续到每个陶瓷作品中。
（二）现代陶瓷装饰的创新之路
创新是人类特有的认识能力和实践能力，是推动事物发展的不竭动力。没有创新，艺术的生命力就失去了活力。所以，在继承传统陶艺装饰形式的基础上要取其精华，去其糟粕，推陈出新，走自己独特而创新的路线。
