一、前言：听障生美术教育的意义
我们的世界充满了各种各样美好的事物，其中除了有可以通过视觉来认识和感知的美好事物以外，还有一些特殊的美的事物：比如清脆婉转的鸟鸣、宛如天籁的甜美歌声……这些大自然和人工创造的美妙声音时刻飘扬在我们生活中的角角落落。通过听觉系统，常人可以依个人的兴趣和爱好，尽情而顺畅地去倾听和享受这些美妙的声音。
但是，对听障学生来说，这些美妙的事物他们却无缘感觉和体验到，在他们所生活的那个世界里永远都是无声无息的。听障残疾人在学习和生活中有许多难于想象的艰辛和困难，在他们成长和发展的道路上需要付出比常人多出若干倍的努力，是一个特别需要关注的弱势群体。
特殊教育学校作为听障生学习的场所，承担着其健全人格培养的职能，需要创造一切条件提高他们的综合素质，使他们最大程度地回归主流社会，顺利适应社会发展的要求。有研究表明，听障儿童在艺术上的能力正常儿童是一样的，在某些方面甚至超过正常儿童。
由于听觉器官的先天缺陷，在补偿机制的作用下，他们的视觉等器官比正常儿童发达。因此，对这类人加强艺术特别是美术教育，不仅可以帮助他们获得谋生的一技之长，更重要的是能引导他们从生活中发现美、感受美，学会表现美、创造美，从而在一定程度上缓解他们压抑的心灵，使他们的生活态度和人生观得到质的飞跃，更加坚强而勇敢地面对生活中的各种挑战。
二、现状：听障生美术教育面临的困境
这体现在，听障学生无法像常人那样利用多种手段自由地反映美和创造美。由于听力功能的丧失，听障学生??无法参与创造与声响有关的美；因为语言沟通上的困难，听障学生们在参与创造其他与声响无关的美的事物时，也比常人多出很多不便和困难，他们无法像常人那样可以利用多种手段自由地反映美和创造美。
与常人相比，听障生面临的困境主要体现在以下两个方面：
其一，听障学生无法像常人那样自由地品评美和鉴赏美。
一般说来，生活在一个充满着美好事物的世界里，大家随时都会自觉或不自觉地对身边各种美的事物进行鉴别、分析、品评和欣赏等审美活动。
人们还会通过言语自由地与他人交流审美心得，在品评美和鉴赏美的过程中加深对美的认识，提升审美品位，建立健康积极的审美观并用以指导日常的审美活动，形成审美活动的良性循环。
但是，这一切对于那些生活在无声世界中的听障学生来说，又显得多么的困难和无奈：他们平时只能借助手语等有限的手段去跟别人交流和沟通，无法像常人那样自由地获得他人对美的事物的品评和鉴赏意见，无法自由地表达自己的审美心得与审美困惑，无法与别人自由地交流审美心得。这无疑对听障学生健康积极的审美观的养成和审美品位的提升造成了重重的困难。
其二，听障学生无法像常人那样接受正常的审美教育
所谓审美教育，是以美为对象，通过审美活动和审美实践有意识地培养人的审美能力以形成正确审美观的教育，是培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力的教育。审美教育的目标在于培养高尚的人格和审美趣味。接受审美教育对于青少年的成长来说是非常重要的。青少年审美能力的高低，必将影响其人格行为的发展；青少年没有健康、正确的审美观，很容易导致人格发展上的畸形和病态。一个具备高格调审美的人必定能成为一个人格健康、独立的人。但是，由于接收外部世界信息的渠道有限，听障学生对美的感知和把握往往存在偏差。由于听障学生无法像正常人一样比较灵活方便地表达自己的意图，他们与他人的交流沟通存在困难。他们无法像常人那样去听取别人对美的事物的评论鉴赏和解说，因此，他们无法像正常人那样通过正常的途径去认识美、鉴赏美和创造美。
三、方法：听障生美术教育的路径
首先，在教学过程中，实施以学生为主的探究性教学
美术鉴赏课程的探究性教学主要体现在：在教学过程中，围绕某件艺术作品或某个艺术问题展开讨论，老师作为引导者，学生通过自主探究获取知识要领。课后，鼓励学生通过网络收集与课上内容相关联的美术作品，探究其表现手法和创作思路，由此激发学生的学习积极性和创造性思维。
其次，解决现代化教学途径，实施立体化教学
现代化的多媒体教学，为美术鉴赏课提供了极大的便利。根据听障生听、说困难和理解力差的特点，教师可通过网络中高质量的图片欣赏、PPT图文解说、视频演说多方位完成知识点讲授，让学生进行多种方式的学习和感官体验。
此外，还可以通过课外教学，营造审美教育的氛围
为了增加学生的艺术鉴赏力和对艺术的热爱，可以把课堂带到校外，利用美术展览、历史博物馆、工艺市场等社会条件，组织学生观摩优秀美术作品，鉴赏各种工艺品，使他们从视觉、知觉、触觉各方面鉴赏、学习经典作品。
四、实施：听障生美术教学授课过程探究
课堂是听障生美术教学的主阵地，这要求美术教师在授课的过程中，结合听障生的实际与教学目标的达成需求，有针对性地组织教学。
对于工艺美术专业的听障生来说，一节美术鉴赏课不是单纯的欣赏名作，而是鉴赏作品并从中学习。所以，在一节课的设计上，内容要明确，教学手法应多样，鉴赏应与活动相结合。
笔者在教学过程中，也摸索出一点听障生美术教学的心得，通过对教学环节的梳理与改进，提高课堂趣味性的同时，也能够提高教学效果。具体的操作流程如下。
（一）以喜闻乐见的方式进行导入
标准的手语既能体现教师的专业性，也是贴近听障生重要工具。让听障生对一节美术鉴赏课感兴趣，首先要用标准的手语导入他们感兴趣的话题，或者以贴近他们生活的事物来举例，调动他们的积极性，从而引出本节课的教学内容。
（二）用多种教学方式进行内容讲授
对于听障生来说，视觉上的认知远远要比手语的认知更加准确、生动。所以，给中职听障生讲授新知识，要认真做好PPT，里面除了高清图片外，还要有相对应的文字说明。教师一边打手语，一边播放PPT，学生不懂的地方，教师再用手语或板书来解释，这就满足了不同层次学生的需求。现在很多工艺都有相应的视频资料，在讲授过程中根据情况插入视频，便于听障生们更好地理解。
（三）把学生成为教学主题，实现充分互动
在讲授中，穿插课堂活动，在活动中观察学生哪些知识点没有掌握，对症下药。根据课堂内容提出讨论题目，可以讨论一幅作品的艺术特征、创作意图或者意义和价值，让学生们大胆谈谈自己的看法和认识，最后教师再做鉴赏总结。对理解正确的学生给予肯定，对理解有偏差的学生给予正确引导。
（四）用作业促进教学效果
以往美术鉴赏课是没有作业的，但对于工艺美术专业的中职听障生来说，本课程是专业基础课，留一些课堂或课外作业，不仅能使学生掌握本节课的精髓，还能激发学生学习的兴趣和创作能力。如临摹某个具有代表性的图案等。
从学生的作业完成情况可以看出学生对知识的理解，以及图案造型的掌握情况。所以，讲评作业是十分有必要的。一般来说，在下课前点评学生作品，指出哪些学生理解到位，哪些学生需要加强理解和认识，进而总结本节课所学内容。总之，评讲这一环节可以增强学生的自信心，激发他们的上进心。
总之，本文通过对中职听障生美术鉴赏课存在的问题、课程内容、教学方法、教学流程进行分析，力求为特殊教育听障生的艺术基础课做一客观的基础指导，以促进听障生美术鉴赏课教学。让学生全方位地理解美术作品，积累美术审美经验，提高美术素养，为后续的专业课做好前期准备。
