在高职的音乐教育专业中，钢琴即兴伴奏是一门独立的音乐教育课程，这项课程集许多音乐专业知识和综合技能为一体，综合性非常??，是属于一种即兴创作的、没有伴奏曲谱的伴奏形式。钢琴即兴伴奏，是由伴奏者和合作者一起完成，伴奏者根据歌曲总体立意附加上自己对曲目地理解进行即兴演奏，这也是从事于音乐教育和工作需要具备的一项技能，实用性非常强，可以用于各大音乐文艺活动中，对高职音乐教育专业的发展意义重大。本文主要对钢琴即兴伴奏在高职音乐教育专业中的发展及其意义进行探讨，从而强调学好钢琴即兴伴奏的重要性。
一、高职院校教学特殊性
高职音乐院校和一般高等音乐院校相比，高职音乐专业声乐教学是具有特殊性的，基于此种原因，我们可以从以下几个角度认知。第一，高职院校的根本宗旨就是要定时定量的项社会输送有价值的人才，那么这就决定了高职学院教育的应用性和目的性，为了使培养的学生能快速活跃在一线，就需要通过改变正常的教学体系，实现教育目标。第二，从学生的本身情况出发，和一般高等院校比较，一般高职院校学生没有声乐基础，这就导致在教学过程中不能按照一般高等院校的模式进行教学，而是要根据学生的自身的特点因人而异教学，让学生在掌握牢固的基础知识后，发挥自己的长处，为将来个人就业打下良好的地基。第三，从宏观角度出发，所有职业院校在培养人才是方向上都是有所侧重的，高职院校更要更上时代的脚步，注重个人能力培养，不要一味的系统教学，阻碍学生的个人发展空间。
二、如何培养钢琴即兴演奏能力
（一）理论知识学习
本着理论与实践相结合的思想，要想钢琴伴奏出好的作品，必须先学习基础知识，万丈高楼地基是关键，因为钢琴即兴伴奏最不能缺少的就是表演和创作，表演时过程创作是根本。高职音乐专业的学生伴奏基础差根本原因就是基础知识匮乏。基础知识的涵盖两点，首先是音乐理论方面的学习，它包括乐理、和声、复调、音乐史、美学等等。在这些理论中，乐理是基础，和声是重点。和声是作为基础的工具，什么音乐表现形式都离不开。一部伴奏作品的表现力主要在于和声部分。所以要用花费大量时间去学习和声学和钢琴伴奏方面的理论书籍来提高自身水平。一部伴奏作品不仅要想到调性、和声和伴奏，还应想到它的创作风格、创作背景等其他内容。还要充分运用我们独有的创造能力，设计好前奏、间奏、后奏和旋律等。
（二）练习基本功
作为高职音乐专业的学生，水平参差不齐基本功差，但是学生可以针对性他学习和训练，不会浪费时间在没用作用的课程上。比如双音、音阶、和弦、八度及踏板运用等，针对性联系效果显著，同时也能迅速熟悉键盘，为钢琴伴奏打下良好的基础。合理运用不同的方法熟悉调性。在钢琴伴奏中，掌握调性也是非常重要的。三种方法熟悉调性：半连音奏法、连音奏法和断音奏法去弹奏并熟悉24个大小调的音阶及转其位。建议在弹奏中将各调指法进行规律性总结，练习时由简入繁。慢慢地反复地练习不要操之过急，在一段时间内学生快熟掌握键盘。加强视奏训练。视奏和钢琴伴奏似乎没有直接联系，但大量的事实证明，视奏能拓宽曲目量，提高视谱能力，加深对键盘位置的熟悉程度，锻炼大脑的灵活应变能力，而这几点恰恰也是钢琴伴奏者所必须具备的素质。练习是的曲目选择至关重要。在基本功和调性都非常扎实的情况下，就可以尝试一些简单的曲子。曲目的选择分为两部分：一部分是练习曲和一些经典名曲，比如599，849 和诸如《献给爱丽丝》和《土耳其进行曲》以及一些小奏鸣曲等，练习以上曲子的目的是提高弹奏技能和音乐表现力。在弹曲子的同时要多动脑思考分析作者的创作灵感，尽可能为自己的钢琴伴奏积累素材；另一部分是多弹奏一些用富于歌唱性的歌曲改编的钢琴曲。根据歌曲改编的钢琴曲很多，比如高师教材里的《共产儿童团歌》《白毛女》等，弹奏这些钢琴曲及伴奏谱一方面是练习钢琴技巧，另一方面可以学习借鉴曲目中的伴奏手法。实践证明，多弹、多学伴奏谱，钢琴伴奏能力就会逐步地得到提高。
（三）听觉与乐感的培养
音乐本身的表现在于听觉。钢琴演奏就是声音传导的过程，所以我们需要通过听到的信息来甄别演奏的好坏。那么为了提高钢琴的伴奏能力必须先训练听觉，首先建议去音乐会现场聆听一些音乐家的演奏会，其次再聆听比较经典的钢琴曲，在过程中要取其精华为己所用。这就像导演专业要靠看成千上万部经典作品来累积经验，一样的道理，钢琴伴奏也要听大量的作品吸取养分，以此提高自己的伴奏。还有就是乐感的培养，如果说听觉的培养需要后天的努力，那么乐感的培养则需要后天努力加上先天性的感觉。丰富的想象力和创造力是拥有良好的乐感关键，在创作时要敢于想象，勇于大胆尝试，完全发挥出我们独有的创造力，配合扎实的基础专业知识，这就成为一部富有乐感的作品。
三、培养钢琴即兴演奏能力的意义
中国传统的教育强调师出有名、引经据典，对于这里谈到的即兴创作就会被人为没有实践基础和理论根据，不会被大众认可，这就导致了许多高等院校的师生对钢琴即兴教学并不看重。其次，有人认为钢琴即兴演奏在之后的从业道路上毫无用处，所以就对这门课程的教导和学习马马虎虎，对钢琴即兴演奏的根本性认识产生了错误，对其定位就发生了偏离。时代在变，人们的思想也在转变，我们在生活环境越来越好的同时也在追求更好的精神食粮，钢琴的即兴演奏就是所有乐理基础知识和实践理论都粘合在一起是的临场发挥，综合性很强，在以后还有很大的发展空间和应用价值。就现阶段来说钢琴即兴演奏已经不只是幕后的辅助形式，更是延伸到台前成为非主流演奏形式，成为整个音乐体系中不可或缺的一部分，就是说钢琴即兴演奏已经成为衡量一个音乐人综合音乐素养的重要条件。现在综艺节目要达到节目效果，一个很重要的因素就是可以即兴发挥，选秀节目中有很多选手自己编曲节目现场钢琴、吉他即兴演奏无不让观众耳目一新，喝彩不断。钢琴即兴演奏作为一门课程为音乐专业的学生学习，确实有着深远的意义，首先，钢琴就是学生日常接触的乐器和教育专业更是完美融合，学生本身就不会抵触而且能自发引起学生的创作乐趣，这样学生才会主动学习。其次，钢琴即兴演奏是一门需要长时间学习积累的，学生需要不断学习，丰富自己的乐感，加深曲子的敏感，为以后走上职业道路打下良好的基础。
四、结语
培养高职学生钢琴即兴演奏能力是现社会高职院校应该提上日程的计划，如何快速有效地培养学生的即兴演奏能力是如今教育工作者一直在深刻研究的问题，相信在更多人的关注下，钢琴即兴演奏这门课程一定会越来越成熟，同时对于高职院校的学生来说，掌握足够多的音乐知识和音乐技能是社会需求的必要条件，同时掌握钢琴即兴演奏一定会在未来的音乐道路上起着重要的作用。
