电影艺术是一种综合艺术，展现给观众的是一种声音和画面结合的艺术形式，通过跌宕起伏的音乐节奏的变化来表现出人物情感和电影情节的变化，让电影增加了更多元化的魅力。
时间追溯至1998年《海上钢琴师》面世，这部电影讲述的是关于主角1900的传奇故事，这名天才钢琴师从出生到死亡从未踏足陆地一步，自始至终一直生活在一艘豪华游轮上。电影以钢琴音乐为主线，将观众带入主角的内心世界，去感受钢琴、大海、陆地、爱情、友情以及孤独相伴的天才交织成缕。
这部极为震撼人心的电影，曾被定义为音乐片以及荒诞片。主角1900曾是一名被抛弃在“维珍尼亚”号这艘往返于英国与美国之间的大型客轮的弃婴，被好心的船工乔尼从“维珍尼亚”号客轮头等舱的钢琴上发现，并独自抚养。由于当时发现的时候正是1900年，所以这名弃婴就唤作“1900”了。后来好心的船工乔尼意外身亡，1900就终生生活在了船上。一个偶然的机会，1900发现了自己有惊人的钢琴天赋，并从此成为“维珍尼亚”号客轮上的钢琴演奏师。他高超的演技以及即兴演奏的风格深深吸引了船上的游客，更让人咋舌的是这位少年并没有经过任何人的指导，完全靠天生异禀从开始接触钢琴其演奏技巧就是炉火纯青。
其实主角1900一生当中有很多机会离开客轮，去陆地上生活。但是即使是有人为了让更多的人可以听到他的声音而为1900录制唱片的时候，主角1900却因为不想和音乐分离而放弃了这个大好机会，抢回了母带。当遇到有黑人音乐师向他挑战的时候，1900以惊人的技巧和乐感赢得了比赛，震撼了所以船上的游客。当遇见了让自己心动的女孩的时候，他愿意以自己唯一的母带作为礼物依此来表达自己的爱慕之情，但是却阴差阳错地错失了机遇，1900也曾经独自想过为了爱情而放弃船上的生活，但终究因怕迷失在无穷无尽的城市生活当中而放弃了下船的机会，即使在最后一刻“维珍尼亚”号被炸毁的时候，1900依然坚持在船上，并葬身于此结束了传奇的鲜为人知的一生。
《海上钢琴师》跟大多数欧美片也类似，整部电影充满了暗示。 《海上钢琴师》最主要的暗示就是主角1900这名孤儿，他出生在船上，因而能够在别人晕船而东倒西歪的时候，他却可以在“维珍尼亚”号客轮上闲庭信步，他一生未下过船，但却是天生的钢琴大师。虽然主角的身世凄凉但是1900却用他的钢琴征服了客轮上所有的人。即使是为了深爱的女人，也没有踏足陆地而选择与客轮共存亡。导演就是要通过对于1900一次次的选择而向观众暗示“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”。人的一生当中要经历无数次选择，每一个微小的选择都有可能决定一个人一生的命运。《海上钢琴师》中永远地选择留在船上，而不离开他的“世界”，虽然遇见了人生当中唯一的一次恋爱，但是1900仍无法放下他的心结，无法迈出走下甲板的那一小步，所有的人都恨不得将他推下船去，而他却认为，陆地没有尽头，让他产生恐惧感，而钢琴在他眼里却是有尽头的，让他能感觉安逸。这就是导演的高明之处，通过对主人公1900的选择刻画，向观众表达出了导演的世界观和人生观，这也正是导演表达旋律美与艺术美的特殊方式。
众所周知，《海上钢琴师》最显而易见的就是这部影片的艺术美，无论是演员的精彩演绎，还是导演的巧妙拍摄，亦或是音乐的丰富经典，无不体现出该电影的艺术魅力。这种艺术魅力在电影当中还具有一定的客观性。导演通过对客轮上一系列人物形象的刻画，巧妙地推动故事情节的发展，再通过精心的场景和道具的布置来表达电影的主题，将电影中的这种艺术美不断物质化，以便于观众们去理解和感受。而当艺术创作的时候，一些强烈的主观因素往往会被隐藏起来，正如这部电影中的主题就是通过主人公1900的纯洁晶莹剔透的性格来表达出来的，这也正是导演的理想性格，导演通过“维珍尼亚”号这一特别的环境来创造一个适合主人公生存的环境，而最终当“维珍尼亚”号客轮毁灭以及主人公死去的时候，也无情地揭示了这个残酷的社会以及导演对这样的社会的憎恶。
艺术就是来源于生活，每部电影都通过它的艺术手法来表达导演对于生活的独到见解。当我们欣赏《海上钢琴师》的时候，我们也不难联想到这个现实社会的真善美以及假恶丑，而与此同时整个影片当中的美和丑并不能像现实当中，同一个人可以体现美和丑，而一般电影当中的人物善就是善，恶就是恶，所以的丑恶都是用来衬托善美的。电影当中表现出来与主人公1900完全不同价值观的人物形象都可以说是丑恶的，但也恰恰是这些假恶丑才更衬托出主人公的纯洁，这样也更好地展现出了整个《海上钢琴师》的艺术美。虽然主人公的死亡以及他并未踏足陆地这些事情都是不怎么完美的，但是这也正好揭示出现实当中并没有完美的事情。主人公的传奇一生始于“维珍尼亚”号又终于“维珍尼亚”号，恰如其分地体现出了艺术的纯粹性和永久性，而导演通过对主人公形象的刻画传达了其价值观，手法传神令人向往。
《海上钢琴师》最能拨动观众心弦的就是其精彩绝伦的音乐，因此该部电影也被誉为最不容错过的电影原声带之一。该电影当中作曲是著名的配乐大师埃尼奥?莫里康内，他所表现出的音乐无一不是经典之作，音乐的跌宕起伏伴随着人物的内心变化而表现的天衣无缝，具有极大的感染力。从这点来看的话，《海上钢琴师》更像是一部纪录片，让人仿佛觉得主人公在那个年代是真真切切存在的人物，这也让观众更认同了导演的思想。音乐也正是这部电影的灵魂，音乐与画面相互契合，绝妙感人。
《海上钢琴师》作为上世纪最伟大的电影之一，该部电影当中的钢琴音乐也正决定了人们对于该部影片的喜爱。音乐作为这部电影当中主人公抒发自己内心的载体，增强了整部电影的丰富性，这也正是这部影片优于其他同类电影之处。类似的优秀影片产量较低其原因也就是创造者很难把握好电影音乐。当文字语言难以再表达出什么的时候，音乐的语言魅力才刚刚开始。生活的魅力也正是在这样的旋律美与艺术美中不断地进行选择，生活有限，音乐无限。
