音乐是声音的艺术，亦是情感的艺术，幼儿对音乐有敏锐的感知能力，通过音乐可以很好地激发幼儿的发散思维，促进幼儿的情感发展。奥尔夫音乐教学法与传统的音乐教学法不同，它关注幼儿内心世界的发展，将音乐与舞蹈、表演、生活等多方面内容进行了结合。运用奥尔夫音乐教学法进行教学，可以给幼儿提供充分的想象和发挥的空间，满足幼儿身心发展的需求，对幼儿创造力的提升具有重要意义。因此，本文从以下几个方面入手来利用对奥尔夫音乐教学法培养幼儿创造力的策略进行探究。
一、 奥尔夫音乐教学法与音乐课程结合
音乐课程是幼儿园教育的一项重要课程，对幼儿语言能力和情感态度的发展具有重要意义。将奥尔夫音乐教学法与音乐课程相结合，可以很好地丰富音乐课程的内容和层次感，激发幼儿的学习积极性，还可以极大程度地突出幼儿的主体性，让幼儿充分发挥自身的主观能动性。在这样的音乐学习过程中，幼儿的学习体验得到丰富，创造力也会随之提升。
例如：在进行儿歌《小蜜蜂》的教学时，一开始幼儿的注意力不太集中，学唱两句就会被一些其他事物分散注意力。基于此，又考虑到幼儿活泼好动的特点，我让幼儿全体起立，边做动作边学唱。这样一来，将幼儿的肢体与幼儿的思维结合起来，增加了幼儿的专注度，也锻炼了幼儿肢体的协调性。并且，在做动作的同时，会加深幼儿的思考，如：在学唱第一句“小蜜蜂，嗡嗡嗡”时候，幼儿挥动双臂做出蜜蜂飞动的动作，有幼儿在做动作的时候想到一个问题，即雌蜂和雄蜂飞动的动作是一样的吗？再如：最后一句“采花酿蜜有本领”，幼儿在做“采花酿蜜”的动作时，不由自主地思考现实中蜜蜂是如何做这个动作的，等等。由此可见，在这样的教学中，幼儿的思维是活跃的，有利于幼儿创造力的提升。
二、 奥尔夫音樂与幼儿游戏活动相结合
游戏活动是幼儿园日常教学的重要内容，也是幼儿智力发展和素质培养的重要途径。将奥尔夫音乐教学法与幼儿游戏活动结合在一起，可以创新游戏活动的形式，给幼儿带来一种新鲜的体验感。并且，将音乐加入到游戏中，可以让有效扩宽幼儿的思考角度，促进幼儿的思维发展。需要注意的是，教师需要根据幼儿的具体情况精选音乐，以求达到更好的教学效果。
例如：在进行有“球”必应的游戏活动时，我将奥尔夫音乐与游戏进行了结合。具体来说，我让幼儿围成一个圈进行传球，在传球过程中，我会播放歌曲，在歌曲中某一个关键字出现的时候，我会暂停，这时球传到谁手上说就要问出一个问题，然后继续随机将球抛给其他幼儿，接到球的幼儿回答问题，提出问题和回答问题的思考时间为五秒，若在规定时限后不能完成要求，就要表演一个节目。这个游戏活动在没有结合奥尔夫音乐教学法的时候只是单纯的锻炼幼儿的反应能力，而在结合之后，还锻炼了幼儿的思考能力和发散思维，对幼儿创造力的提升具有重要意义。
三、 奥尔夫音乐与幼儿日常生活相结合
将奥尔夫音乐教学法与幼儿的日常生活结合在一起可以有效提升幼儿的理解能力。在幼儿园教育中，由于幼儿的认知能力有效，常常需要将教学与幼儿熟悉的日常生活联系起来进行教学。所以，将生活化的幼儿教学中与奥尔夫音乐教学法结合起来，两者之间相互促进，既能高效发挥生活化教学的优势，又能促进幼儿创造力的提升，还能给幼儿带来轻松愉快的学习体验，一举多得。
例如：在《做彩灯，闹元宵》的音乐活动中，在活动开始之前，我问幼儿在元宵节的时候有没有做过彩灯，有幼儿摇头，也有幼儿说见过彩灯但没有做过，并纷纷开始回忆自己元宵节的时候再做什么。与此同时，我展示出歌词“好姥姥，手儿巧，做彩灯，闹元宵。西瓜灯，小兔灯，金龙戏珠云里飘……”让幼儿通过有节奏的诵读掌握儿歌节奏。并在幼儿学习之后，让幼儿想象一下歌词中提到的彩灯是什么样的，并和同学进行交流讨论。在幼儿讨论完后，我用多媒体设备给幼儿展示了歌词中出现的彩灯，让幼儿对比和自己想象中的有何异同之处。在这样的音乐活动中，从幼儿熟悉生活入手，减少了幼儿的陌生感，提升了幼儿的接受度，再加上适当的教师引导，幼儿的想象能力和创造能力都得到了锻炼和提升。
总而言之，奥尔夫音乐教学法是一种独特的音乐教学法，非常注重幼儿的学习体验和心理需求，可以极大程度地激发幼儿的自主性和积极性，让幼儿的创造能力在不知不觉中得到提升。所以，作为幼儿园教师，需要精心研究和探索奥尔夫音乐教学法，力求将奥尔夫音乐教学法与幼儿教学进行高效融合，促进幼儿的多面发展。
