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“唐装”与唐代服装风格的研究———谈中国传统服装文化的现代表现

  【摘要】本文从服装设计三要素人手,深入研究唐装的服饰文化内涵,通过对比唐代服饰特点,探秘中国传统服饰文化的历史轨迹,揭示传统服饰文化在现代的表现,进而论证二十一世纪中国服装在世界时装大潮中引发流行的社会意义。
  【关键词】唐装   唐代服装    中式服装    传统服饰文化。
  Abstract:The paper mainly discusses themodern performance of Chinese traditional cul-ture of clothing from the research on the Tangoutfit and Tang dynasty“clothing styles.
  中国一直以”衣冠王国“美誉天下,”黄帝尧舜垂衣裳治天下,盖取乾坤“早在易书上就有描述。从商代开始,汉人的服装形式就确定了:大襟、右衽、上襦下裳。中国古代服装,直线剪裁,轻视服装结构塑造,重视服装本身的装饰,男女装的区别以式样、色彩和装饰来判断。西方从十六世纪开始就以突出人体美、立体裁减的方式形成了与我们截然不同的体型性风格特征。经过历史上几次大的服饰变革,中国服装在适应现代生活的轨迹里有了飞跃发展,继20世纪50年代的”蓝海洋“、60年代的”绿军装“、70年代的”绿灰蓝三色虫“、80年代的”百花齐放“、90年代的”国际迷狂“之后,进入二十一世纪,”唐装“成为现代中式服装在国际舞台上的名片。
  ”唐装“能够在瞬息万变的服饰潮流中,引起国人的钟爱,与其特有的中国服饰文化内涵密切相关,从构成服饰三要素———面料质地、结构造型、色彩构成人手,研究图案装饰特点,就能了解它的现代意义。
  1.唐装的服饰特征。
  1.1面料以发光艳丽的丝质品为主。
  唐装以丝绸面料特有肤色区别与其他服装。丝绸起源传说中的黄帝元妃嫘祖”始教民育蚕,治丝茧以供衣服“,无疑是我国最早发明,通过古代的丝绸之路传遍世界各地。现代科技为面料纺织技术克服了天然丝绸产量的限制,用人造丝缓解了丝绸市场的供需矛盾,保留了丝绸的外观特点又克服了天然丝绸本身的性能上的缺憾,为唐装提供了丰富的面料来源。
  1.2结构造型上强调中式服装的领型与布纽系结方式。
  唐装对传统的款式结构在继承的基础上,进行了一定的改造。中式服装:一是立式领型;二是连袖,即袖子和衣服整体连接,以平面裁剪为主;三是对襟,也可以是斜襟;四是直角扣,即盘扣,扣子由纽结和纽袢两部分组成。但唐装塑造人体的挺拔身姿很少连袖,改变传统中式服装不收腰的缺点,根据时代变化,裙子下摆放大,旗袍开襟降低,适应现代快节奏的生活需要。
  1.3唐装色彩以传统的民族服色进行搭配。
  唐装色彩与中国传统文化观念紧密相连,表现了中国色彩特点。我们的先民从自然现象中获得了五种基本的色相———青、红、黄、白、黑,进而以五色与早期人类的生产、生活时间密切联系加以附会,被中国古代视为五种”正色“,并赋予吉利祥瑞的寓意。中国传统装饰较多地使用正色,形成了艳丽浓烈丰富鲜明的色彩个性。如:青色为植物初生之色,象征着青春和生命;黑色在上古时代被中国的先人认为是支配万物的天帝色彩,夏、商、周时天子的冕服为黑色。后来随着封建集权专制的发展,人们把对天神(黑色)的崇拜转向对大地(黄色)的崇拜,所以形成”黄为贵“的传统观念,历代帝王以黄袍袈身代表至高无上的权力象征,黄色也是中国最崇拜的神物”龙“的基本颜色,它代表中华民族的吉祥物,是神圣吉祥的化身。再则是红既紫,紫气东来,以紫代表富贵,红色代表喜庆、表达快乐。无论是玫瑰红、深红、紫红都有神秘而优雅的含义,表现沉稳及雍容,最具中国色彩的特性,也是唐装的典型用色。
  1.4唐装注重图案装饰。
  图案装饰是唐装渗透中华传统服饰文化深厚底蕴的又一表现。无论男装女装都以中国传统纹样在丝质面料上进行点缀为上品,继承了明清补服的风格特征,以五色土、龙、凤、仙鹤、蝴蝶、牡丹、荷花、龙字、寿字、福字或团花或散花居多,其中团花是人们的首选。
  所谓团花,就是花纹呈四周放射或旋转式纹样,由牡丹、梅、兰、竹、菊等花卉分别表现,也有福、禄、寿、双喜等文字图案,还有”万“字花、蝙蝠、石榴等图案,这些图案都是中国传统装饰用来象征吉祥、喜庆的符号。如蝙蝠取音”福“,石榴取意”多子“,最高”级别“的莫过于龙、凤图案,凤以其百鸟之王的位置与婉约美丽的女性寓意,成为吉祥图案中的永恒题材。用织花、提花、绣花、贴补花的工艺和丰富的色彩,挥洒人们追求美的情怀,寄托企盼吉祥的心愿。这些图案历代是帝后专用的符号,如今走进百姓人家。这些花型起始与唐、宋,盛行与明清,以后定格为中式服装装饰纹样的个性特征,注入了民族服饰内涵。现代香港和台湾的中式婚礼服中,多以团花为装饰图案。团花图案在裁剪和制作时工艺要求很高,花型的完整性非常重要,人们在选购时,观察其对称性的完美不仅直接影响它的美观,还决定其价格高低,是工艺价值的自身体现。唐装工艺非常讲究,盘扣用现代精巧的手工工艺制作,成为区别其他时装的重要特点,也是吸引众多男女老幼青睐的原因所在。
  纵观以上唐装”构成要素,它是中国服饰文化传承的结果,突出了富有中国传统服装文化韵味的外型,又吸取了某些西式服装美化人体的元素,是中国传统服饰文化在现代服装中的表现,使古老的东方服饰文明在现代时尚舞台上有了新的生命力。
  笔者在大学生中做过调查,唐装的概念大部分学生比较模糊,少部分人能够说出它的主要特征,还有部分学生对唐装与唐代服装混为一谈。可能,其他国人中对这个概念的认识也存在同样的问题。
  唐装不是唐代服装。唐代处于我国公元618年至896年,西方这个时候正处于封建落后的中世纪,而我国正是封建社会的极盛时期。经济繁荣,文化发达,对外交往频繁,世风开放,尤其在服饰中表现突出,唐代女子服饰,成为中国古代文化艺术苑地中的一朵奇丽之花。
  唐代,服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面,穿汉人的传统衣服,平时唐代的常服是胡服(即鲜卑装),突出服装的功能性。
  2.唐代服装的特征。
  2.1唐代男子服饰与官吏服饰。
  唐朝与历代相比,男子服装有鲜明的个性,对以后汉族服装的影响很大。以幞头袍衫为尚,脚蹬乌皮靴。幞头又称袱头,在汉魏幅巾基础上发展而来,成为汉族男子沿用了一千多年的首服。唐代官吏,主要服饰为圆领窄袖袍衫,百官服色,视阶官之品。其颜色规定:凡三品以上官员一律用紫色;五品以上,绯为色;六品、七品为绿色;八品、九品为青色,以后稍有变更。另在袍下施一道横襕,以示上衣下裳的古制,也是当时男子服饰的一大特点。除穿圆领窄袖袍衫外,在一些重要场合,如祭祀典礼仍穿礼服。礼服的样式,多承袭隋朝旧制:头戴介帻或笼冠,身穿对襟大袖衫,下佩围裳,玉佩组绶一应俱全,在大袖衫外加着裲裆,这是隋唐时期官吏服饰的一个特点。武则天时对文武百官奖惩分明,对有功之臣赐动物图案绣于官服上,文官以禽类、武官以兽类来点缀,为明、清官服打下图案基础。
  2.2唐代女装的特征。
  中国古代男子服饰以实用与庄重为主,女子服饰的风格突出浪漫多姿,而唐代女子服饰表现得最为绚丽。
  唐代女子官服,分衣裙、冠帽、鞋履等类。
  唐制规定,女服分四种,朝服、公服、祭服、常服。前三种为后妃命妇女官于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服,后者为日常穿着。
  唐代女子常服特点:
  2.2.1襦裙服。
  襦是上装,有夹有絮,短至腰部。衫为单衣,下身束裙,肩加披帛就是现代的披肩统称襦裙服。裙子长而多幅,此外还有袄、半臂、缦衫等。袄为夹衣,长于襦而短于袍。当时还有流行装“时世妆”,唐初女子衣衫小袖窄衣,外加半臂,肩绕披帛,紧身长裙上束至胸,风格简约;半臂是短袖的紧身上衣,套于衫外。盛唐时,衣裙渐宽,裙腰下移,服色艳丽;缦衫是女子歌舞时穿在外面的罩衣,短小易脱,其衣裙颜色丰富多彩,以红、绿、紫、黄色最为流行,“红裙妒杀石榴花”“、藕丝衫子藕丝裙”“、折腰多舞郁金裙”等都是唐诗对当时流行的描述。
  至中晚唐时,衣裙日趋宽肥,女子往往褒衣博带,宽袍大袖,色彩靡丽。唐代女服的领子,有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,给人一种俏丽修长的感觉。
  袒胸露臂的大袖衫襦,是我国妇女在历史上最具美学性感的服饰,“慢束罗裙半掩胸”、“参差羞杀雪芙蓉”“、绮罗纤缕见肌肤”,唐诗多处形象描绘了纱罗制品的袒领服,展示了大唐盛世女子雍容华贵、婀娜身姿的自然之美。当然,在唐代,只有身份高贵的人才能穿开胸衫,但肩膀和后背不准露。例如:永泰公主、歌女都有半裸胸的历史图片考证,而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。
  2.2.2戎装、男服。
  “军装宫娥扫眉浅”,描绘了宫中女子穿着戎装的情景。武宗时,王才人因着与武宗同样的衣服,而常被奏事者误认为皇帝,大家乐之。
  上有所好,下必效之。盛唐时,士人们的妻子不约而同地穿戴起丈夫的衣衫、帽子和靴子,侍女们也纷纷仿效女主人穿起男式圆领服,头裹幞头,足蹬乌皮靴,特显女子的俊气,成为大唐女子服装一大特点。
  2.2.3胡服。
  唐代妇女没有大国排他的“华夷之别”的观念,开元天宝年间,在长安、洛阳等大都市的街头,处处可见身着翻领、窄袖紧身胡服、腰系蹀躞带的汉族女子,体现了盛唐帝国妇女们开放、健美、包容的精神风貌。这时的服装集汉族平面裁减、直线结构、绳带系结之大成,没有领座,同时也容纳了当时北方民族服饰的机能性优势,与现代的唐装在外型结构上没有多大联系。
  2.3服饰图案。
  唐代无论是人们的思想,还是物质的生产都达到了历史的高峰。服饰图案,一改以往天赋神授的创作思想,用真实的花、草、鱼、虫进行写生,但传统的龙、凤图案继续使用,由传统的皇权神授的影响所决定。这时服饰图案的设计表现趋于丰满、自由、肥壮的艺术风格。工艺装饰普遍使用花卉图案,构图形式活泼自由、疏密匀称、丰满圆润,盛行缠枝图案,以波状连续纹样与花草相结合的形式。晚唐时期服饰图案更为精巧美观,花团锦簇,争妍斗盛,表现了大唐盛世的雍容华贵的大国风范,正如五代王建所说:“罗衫叶叶绣重重,金凤银鹅各一丛,每翩舞时分两向,太平万岁字当中”。在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰上都有明显的表现。
  通过回眸唐代服装,对“唐装”的概念有了更加清晰的认识,唐装是中国传统服饰文化在现代的表现,也是洋为中用的结合体;而唐代服装远离现在一千年多年,在我国古代服饰文化宝库里占有重要一席,对我国服饰文明的发展影响很大,是服饰史中最为光辉的一页,在唐装的服饰文化里有着重要的积淀。
  3.中国传统服饰文化的现代表现。
  时光荏苒,白驹过隙,近代中国,国衰民弱,华侨在海外受尽强国的凌辱,以“我来自大唐”给予尉寂,“唐人”饱涵了海外华人对祖国强大昌盛的殷殷期盼,直到现在无论是美国、法国、澳大利亚,还是英国、德国、意大利,中国人集聚地都称为唐人街,穿上本民族的服装,就称唐装。“唐装”这个概念在国内引起人们的高度关注,起始于2001年APEC会议,当时我国领导人赠送来会的所有参加国的首脑每人一套中式服装,成为APEC盛会的一个亮点,随后,唐装的流行指数一路上扬,街头巷尾、异国它乡,时尚的人们都在用“唐装”掀起古典而又时髦的服饰文化新潮。
  唐装出现在二十一世纪的时装舞台,这是我国改革开放30年经济发展和社会进步的必然反映,也是我国近年综合国力和国际地位与日俱增的一种诠释,特别与2001年我国的三件大事分不开。首先是2001年,我国男子足球队冲出亚洲,实现了中国人民多年的夙愿;其次北京申办2008年奥运会成功和我国加入WTO。这些标明中国进一步走向世界,在国际上扩大了影响,极大地增强了中国人的民族自信心。我国在政治和经济上的迅速发展,中国人民在走向世界的过程中,寻找一种能够代表本民族特色的存在方式,唐装就是在向世界展示当代中国人的精神风貌,表现中华千年古国文明铸就的奇诡魔魅。
  唐装也是中国人充满文化自信的审美复苏,从外型特征来看,一反时尚界往日追求西化的美感构成特点,尤其是男装世界,进入十八世纪以后,就在简洁、单调、功能性的服装变化的轨道上义无返顾地走着,完全把艳丽的色彩,丰富的装饰、不停变化的特权让位给了女装,而唐装却以特有的面孔———色彩丰富、面料精致,图形多变的民族服装个性让人们眼前一亮,使男士们重新满足久违了的求新求美的心理要求,成为流行大潮里推波助澜的先锋。女士旗袍加身,雍容华贵、端庄典雅、娇媚玲珑;男士身着唐装神彩飘逸、气度非凡、一派儒雅,更显现了温婉含蓄的东方神韵!
  服饰文化是一种被物化了的社会文化,是沟通人与人、人与社会、人与环境的重要媒介,可以反映一个国家科学技术和生产水平以及人们的文化艺术修养和精神面貌,反映出一个国家社会文化的状态,折射出社会的变革、艺术思潮等历史态势。唐装的出现表明中华传统文明在国际社会已经引起人们的高度重视,中国的国际地位与日俱增,唐装的流行,就是中华民族用服饰语言向世界介绍:我是中国人,中华民族文化复兴之日已经到来!奥运会的成功举办向世界证实了这一点。
  参考文献:
  [1]时尚现在进行之唐装》中国中央电视台2002年1月28日。
  [2《]唐装文化之研究》海口市琼山华侨中学黄菲苑。
  [3《]浅析唐装与中国传统装饰文化》朱建芳。