基金项目：本文系延安大学专项社会科学基金项目（项目编号：Yds 2013-05）。
随着改革开放的发展，中国电影业逐渐走向了新的辉煌。海报作为电影宣传的一种方式，也在以独特的方式发生着变化，其鲜明的时代特性，不仅能够反映当下的政治、经济、文化状态，同时，也体现了设计、绘画等艺术表现形式在这个时代的缩影。电影海报作为电影行业的衍生品，除了其本身的信息传递功能，在不同的历史时期也扮演着不同的角色，在如今，电影海报，作为一种大众文化出现在历史的舞台上，同时，作为商业运作中的重要角色，也越来越受到更多的电影公司的关注，电影海报不仅在艺术形式上受到美的规律的限制，同时作为一种大众传播媒体，也担负着传播中国传统信息文化的使命，因此对国内电影海报来说，其研究相当有意义，了解国内电影海报的发展史，同时为国内电影海报找到新的创新点，是时代给予我们当代人的使命。
一、国内电影海报的产生及发展
电影海报即电影招贴或电影宣传画，是依附于电影而产生和发展的，因此对于国内电影海报的产生，要追溯到国内第一部电影的出现。1905年，任庆泰导演为向京剧老旦谭鑫培祝寿而拍摄的《定军山》开创了国内电影的先河。[1]但由于年代久远，当时的海报难觅踪迹，因此到后来，被认为最早的国内电影海报是北京光华影片公司于1926年发行的《燕山侠隐》的电影海报。从电影海报诞生之日起，它就被赋予了一个对电影起宣传作用的功能，因此，电影海报在最初的设计上，要包含电影影片的主题，以及主要的演员、编剧、导演以及制片厂等主要内容。电影海报的主要艺术表现形式以黑白单线的线描画法为主，因而冲击力不是太强。
随着新中国的成立，我国电影业逐渐有了新的成就，无论从电影题材的多样化还是电影的娱乐意味的提升，都使得我国电影艺术的发展呈现多元化的发展格局。电影行业的发展，使得原来的电影海报的功能和价值发生了变化，人们对于电影艺术的追求也使得电影海报的设计不能仅仅靠原来的单线黑白来进行体现，这使得电影海报的设计也有了突飞猛进的发展。从早期的手工绘制电影海报，到改革开放后新技术在电影海报中的应用，尤其是西方平面设计的借鉴和使用，使得国内的电影海报从稚嫩逐渐走向成熟。
二、电影海报的价值
（一）电影海报的信息传递价值
海报作为电影的衍生品，在电影行业逐渐发展的过程中，不仅仅起到宣传的作用，而且，对于不同电影来说，也逐渐成为其竞争中的有效手段和方法。美国学者鲁?阿恩海姆曾说过：对一件作品的任何有根据的介绍，一般来说都是对艺术本质的一个揭示。对于电影海报的研究，也就是揭示电影海报这种艺术作品本质研究方面之一。这是他在《艺术心理学新论》中对电影海报的评价，从这里我们可以看出，电影海报从其最本质的价值来看，是信息的传递。它将电影的基本内容，包括电影的名称、电影的导演、主要演员以及制片公司等信息进行传递来吸引观众，增加票房收入，是比较直观的宣传手段和方法。
（二）电影海报的文化价值
不同时期的电影反映不同时期的文化特点，是我国社会发展的不同时期文化的缩影。对于，电影海报来说，其紧随电影的步伐，成为时代文化与社会发展的完美结合的先进典范，将我国民族文化与时代发展相互结合，成就了不同时期电影海报的不同文化内涵。
（三）电影海报的商业价值
随着电影行业的发展，人们的生活逐渐向多元化的方式发展，电影也逐渐成为人们生活中密不可分的一部分，这在一定程度上促进了电影行业的发展，相应地也逐渐将电影的商业价值摆上了位置。电影海报作为电影最直接的宣传物品，必然最先体现其商业价值，尤其是那些年代久远的电影海报，逐渐成为收藏市场的尤物，备受青睐。
（四）电影海报的艺术价值
海报，本身作为招贴或宣传画来说，具有一定的欣赏价值，有美的享受。随着电影行业的发展，电影海报艺术设计的美感被更加凸显出来，不仅从一定程度上反映了电影的主题内容，同时，通过艺术水平的提高来尽显电影的品味及文化内涵。一个好的电影海报，不仅要有精美的画面，丰富的内涵，同时还要有较高的艺术造诣，能够将电影的内容及形式和谐表现出来，从而吸引人们的注意力，达到美的享受。
三、国内电影海报设计的演变过程
（一）新中国成立前国内电影海报的设计
国内早期的电影海报是以印刷的文字构成的广告宣传画，但是画面较为单一，主要采用水彩画或者黑白线条画进行海报的设计。到20世纪二三十年代，我国的电影海报出现了图像、色彩文字等相结合的模式，一般来说，是直接把电影主角的头像放大然后再配以文字等进行设计。30年代中后期，绘画形式的电影海报设计风格开始出现，一般有油画、水粉、水墨画、素描等手法，色彩和线条的变化逐渐开始形成。但从总体上来说，这一时期的海报设计以手绘形式为主，同时绘画的艺术性不是太强，而且海报设计排版无序，为国内海报设计的雏形阶段。
（二）新中国成立后至改革开放前国内电影海报的设计
新中国成立后，中国电影作为对外宣传的一个窗口，使得这个时期的电影海报主要以工农和战争题材为主要设计，突出了电影的政治意味，娱乐性减小。通过调查研究发现，这个时期的电影海报设计一般都比较突出主体人物的形象和主要的剧情，但也有部分非剧情式的海报设计，这些大多以男女主人公的特写镜头或精彩瞬间为主，而且不配剧情介绍，给人们遐想的空间。从总体上来说，这段时期的国内电影海报设计有很强的英雄主义色彩和较强的时代感，海报的设计主要是围绕着宣传政治方针、政策来进行的。 （三）改革开放后至21世纪前国内电影海报的设计
中国自1978年进入改革开放后，由于政治上的拨乱反正，经济上得到了迅速的发展，这使得中国的电影业迅速复苏和振兴，电影海报的设计也开始向多元化方式发展。与改革开放前不同的是，人们不再将精力放在对政治的关注上，而是将眼光转向了对普通人以及情感等社会本质层面的思考，开始了本土化设计语言的使用。这使得大众开始关心和重视电影海报的设计。从整体上来讲，这个时期的电影海报还是以手绘方式为主，但是对于海报的整体性以及色彩、字体、图形等搭配排版都开始有了较为充分的考虑，海报的艺术欣赏价值也在逐步提高。尤其是到七八十年代末，一些高水准的电影海报的设计，使得海报传递给人们的不仅是电影的内容，同时还有影片中的感情，同时有一定的艺术和欣赏价值。
（四）21世纪初国内电影海报的设计
21世纪，中国的社会得到了飞速发展，国际的交流合作越来越多，使得中国电影的发展呈现出复杂多样的状态。同时随着科技的飞速发展，手绘海报逐渐消失，电脑的应用使得电影海报的设计变得生动和更加多元化的发展。[2]同时在这个时期，电影海报的设计不仅出现了专业的海报设计人员，同时，电影海报的设计与宣传由专门的广告公司来进行，开辟了电影海报设计的新天地。电影海报的发布场所也由原来的街头，逐渐转变为杂志、报纸、电视等媒体宣传，电影海报的载体也不再是单一的静态和二维平面，逐渐增添了新的多媒体手段，如动态海报和三维立体海报，同时，电影海报中的图形语言也开始向国际化趋向，通过电脑的制作拼接，加上电影中的画面场景，将电影的主题鲜明凸显出来，成为这个时期电影海报的主要风格。
四、国内电影海报设计中存在的问题
（一）电影海报设计同质化现象
随着中国社会的飞速发展，中国电影业也进入了前所未有的大好景象，但是同国外电影业相比，仍相差甚远，因此，为了改变我国电影票房低迷的现实，中国电影业在焦急寻求改变，对于电影海报的设计来说，逐渐出现了海报设计的同质化现象。海报被指“抄袭”和“山寨”的现象日渐增多。[3]海报中的语言开始出现国际化的趋向，同时剧照一般都采用叠加式的表现手法，将影片中主要演员的头像通过电脑拼接在一起，忽视影片的内容和主题，只是通过电脑软件的制作来达到炫彩的特效，吸引观众的眼球。
（二）电影海报设计世俗化现象
在中国电影发展的初期，电影海报主要以艺术家的手绘形式出现，艺术家深厚的艺术鉴赏眼光赋予了早期海报深厚的文化底蕴。但是随着社会的发展，电影海报中新技术的使用，如摄影、电脑平面设计的应用，将电影海报以绚丽多彩的效果呈现出来，使得海报的设计形成了固定的模式，表现世俗化。当代社会，虽然电影海报都交给了专门的广告公司来进行制作宣传，但是从调查研究发现，这些公司没有专门的电影海报设计人员，海报设计人员也没有专业的设计师，都是会一些软件应用和平面设计的人员就可以进行海报的制作，不能在根本上保证海报设计的专业性和全面性，使得电影海报的设计趋向于世俗化。
五、国内电影海报的创新发展
（一）电影海报文化品味价值及国际化趋势
电影海报作为一种视觉上的文化，也是一种艺术，有一定的欣赏价值。随着社会的发展，人们的视觉需要也在逐渐提高，这就给海报的设计提出了更高的要求，中国电影海报在经济全球化和国际化的过程中如何提升自己的文化品位，才能很好与国际接轨，才能更好向世界展示中国，这是当代国内电影设计应该着重解决的问题，也是能够提高国内电影文化品质的一种根源性方法，应当引起国内电影海报设计相关人员的关注。
（二）电影海报设计审美艺术性及表现手法多元化
电影海报作为电影的宣传媒介，不仅仅只起到宣传的价值，在一定的艺术造诣上应当有所创新，才能达到艺术本身带来的欣赏价值。随着我国社会的进步，电影海报走出国门、走向世界已经是不可抵挡的潮流。好的艺术作品会说话，好的电影海报设计作品，不仅能够表现我国的人文精神和文化面貌，在一定程度上也能够体现我国的经济实力和科技水平。国内电影海报的创新发展在审美的基础上增加多种表现手法，拒绝同质化现象，才能够将电影的主题进行升华，给观众留下更加深刻的印象。
