随着年龄的增长，学生对于艺术的渴望也日益增长，同时学习美术的心情也日益增强，特别是步入高中后对于美的事物的追求更加强烈。对此，有必要加强对高中美术鉴赏课教学模式与类型的分析。
一、高中美术鉴赏课的教学模式
关于美术鉴赏课的教学模式，主要有比较法、探究式以及结合法三种类型。
1.作品比较法。在高中美术鉴赏课当中，必然会面临一些专业性较强的艺术理论知识，例如表现主义、抽象主义以及再现主义等几个方面。对于专业性的知识，高中学生很难对其具有很好的理解。在此背景下，对学生进行一些理论的教学外，还应该借助于作品比较法的方式，保障学生对美术鉴赏更好的理解。如将米勒的《拾穗者》与现实生活中收割的劳动场面的图片作比较，让学生了解艺术来源于生活，是对现实生活的再现。让学生体味到画家要创造出典型环境中的典型环境，例如画农民，就必须对农民生活、农民的气质和形象特征有深刻把握。
2.探究式教学模式。探究式的教学模式，其主要的目的是借助于探索研究方式，尽可能地对美术作品进行全方位的理解。一般情况下，在美术鉴赏课堂中可将该种方式运用到表现主义的美术作品当中。作为再现主义后期的重要艺术理论，需要对表现主义进行仔细剖析。表现主义范围内的艺术作品，与再现类型的艺术作品存在着较大的差别，表现主义通常是以描绘的对象为媒介，来对自己的思想、意念与情趣进行表达与抒发，进而达到对于“艺术从根本上说是表现艺术家的情感和思想观点的”进行强调。与此同时，当前急需解决的问题是如何将艺术理论运用探究式教学的模式以促进学生对艺术作品的理解，相信探究式教学模式对于高中美术鉴赏课能够提供良好的帮助。
3.结合式教学模式。结合式的教学模式，也就是将音乐与美术通过结合后来对美术作品进行鉴赏。音乐与美术作为两个不同的分支，都是借助于不同的表现手法来表达。那么在美术鉴赏课当中能够把音乐融入到其中，达到图文并茂的效果，相信对于美术作品的鉴赏增加感染力的同时，能给学生提供一个良好的艺术氛围去发展美术作品中的美。将音乐与美术之间相结合，在增加表现力、创造力的同时，还可借助于抽象主义中的美术作品与音乐体系相结合，并趋向于音乐性的发展。关于结合式的教学模式，一些心理学家认为声音与色彩之间具有一定的连带关系，例如低音产生深暗色，高音产生浅亮色，有的人听到声音可以在视网膜上产生相应的色彩。抽象画家便利用人的这种联觉将抽象绘画视为无标题音乐，认为点、线、色的构成或音符节奏旋律最终都可以成为抽象的数字关系。因此，他们将抽象绘画视为“画音乐”。抽象绘画取消了深度、空间感，在平面上展现各种形态的运动节奏和旋律，如同我国书法艺术展现的是线条运动的延续，从这点上看，也与音乐相似。因此，在欣赏抽象主义美术作品教学中，我们可把音乐引入课堂，让学生去体味抽象主义艺术作品本身所包含的各种因素和形式。
二、高中美术鉴赏课教学模式的成果分析
1.学生会问会学。“探究教学法”把学习建立在学生的主体性、能动性、独立性的基础上，学生在学习中处于主体地位，在教师的引导下自主学习、合作学习、探究学习，在学习过程中自主发现问题、提出问题、分析问题、解决问题，使学生逐渐成为会问会学的人。
2.教师角色转换能力提高了。在教学中可以看到，教师变换了地位，转换了角色，既是知识的传播者、教学活动的组织者，又是研讨的参与者、知识的获得者、能力的发展者。教师教给了学生获取知识的方法，送给了他们打开知识大门的钥匙，帮助他们学会了学习。当学生遇到疑难时，引导他们去想;当学生思路狭窄时，诱发他们拓宽;当学生“山重水复疑无路”时，带领他们步入“柳暗花明”的佳境。
3.教师的教学科研能力得到了提高。在结合式教学模式中，学生会从跨学科、多角度去质疑、怀疑，这就对教师素质提出了更高层次的要求，教师传统的教学方式受到挑战。为此，教师解放了思想，更新了观念，改革了教法，在实践探究中学习，总结自己的经验，也学习别人的经验，包括向学生学习。
三、结论
通过对高中美术鉴赏课的实践教学来分析，可看出新型的教学模式已经打破传统的灌输教学模式，借助于结合法、作品比较法等类型，能保证每个学生通过相关手段来面对自己产生的疑问，并及时进行处理。此外，在课堂中学生与教师通过沟通与交流，借助于三种类型，不但有利于增强学生学习美术的信息，而且改变了传统的教学方式，最终达到促进学生探究能力的目标。
