中图分类号：G712 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）16-065-01
音乐剧声乐教学是一门有助于陶冶学生情操的学科，在培养人的实践能力和创新精神方面有着其他学科代替不了的作用。但是，长期以来，很多学校教师普遍重视专业技能和专业知识的培训，忽视了音乐教育，并且采用的教学模式一般为“填鸭式”，这就导致学生的学习积极性低下，因此体验式教学的使用迫在眉睫。
一、体验式教学的涵义
1、体验式教学的含义
体验式教学是指让学生通过自身的体验获取知识，教师站在学生体验的基础上进行知识传授，引导学生充分利用体验式教学来学习和感受音乐作品，欣赏音乐剧的特色，以唤起学生对音乐剧声乐学习的兴趣。体验式的教学过程基本上是围绕解决音乐剧专业声乐教学中实践问题开展的，体现学生对音乐剧现有的生命体验和知识经验，实现学生对知识的深层次了解，突出声乐学习的主要目的。
2、体验式教学在音乐剧声乐教学运用中的注意事项
第一，在教学过程中，教师要对自身的角色进行灵活转变。首先要对音乐剧声乐课堂教学的内容进行深入分析，依据教学内容设计合理的体验式教学环境，同时要适当加入有趣的情境或教学模式吸引学生的学习兴趣，启发学生能够积极参与体验式教学的整个过程中。
第二，教师要将学生放在课堂学习的主体地位，保证学生能够在体验式课堂教学中获得美好的审美体验。这就要求教师要紧抓课堂授课的质量，在课堂教学中发挥主导作用，引导学生进行不同音乐剧的学习，获得知识。当然这里的主导作用并等同于主体作用，是指教师在教学的过程中发挥自己身的主导作用，引导学生进行知识学习，与学生的主体性发挥并不冲突。
第三，学生要积极主动融入体验式教学的学习过程中，发挥自身的声乐潜能，将自己作为音乐剧声乐学习的主体，同时，要与教师的讲授相协调，配合教师的教学手段。
二、体验式教学在音乐剧专业声乐教学中的具体应用
1、创设表演情景，通过亲身表演体验音乐剧的意境
在特定的情境中，学生通过自主参与、积极体验更能够获取相关的知识，促进其对知识的理解。因此，在音乐剧声乐教学中教师要多创设情境，将学生融入情景表演的意境中，通过自身的亲身感悟来体会音乐剧的深层次内涵。一般来说，当学生表演某一种角色的时候会对其产生比较浓厚的兴趣，从而有助于加强学习。
例如，在学习《渔光曲》这首歌曲的时候，为了让学生体会渔夫的感受，更准确地发音，可以让学生扮演渔夫的角色，将渔夫在当时渔村破产景象凄凉，身心破碎，以及哀愁和压抑的情景表现出来。跟随者舒缓的音速和纯朴的歌词，再加上惆怅委婉的音乐以及相关的表演，学生能够自然而然地理解音乐内在的含义，从而更加准确地发声。
2、加强歌曲音乐形象的对比，体会音乐剧中的意境
每一首歌都有自身独特的音乐形象，对音乐形象的塑造主要是来自听者的想象和歌词的理解，因为音乐中的某一种情绪感染了听者，从而唤起了其对音乐的想象，这就说明，对音乐想象的理解，是有一个推理和判断的过程的。但是在学生学习新歌曲的时候，因为对其了解不够透彻，所以要想把握好其音乐形象就非常费力。这时，教师可以采取一定方法，将其中的抽象形象变为直观的形象，促进学生理解。
例如，在学习《国际歌》的时候，为了突出表现其中的音乐形象，增强学生的理解能力，可以将《咱们工人有力量》这首歌作为参照歌曲，进行对比分析。通过对比可以发现：前者更加雄伟壮阔，为听者塑造的是无产阶级在向共产主义进军的形象，而后者则是气氛欢快热情，为听者塑造的是人民在毛主席的带领下努力生产，支援前线，为祖国人民的解放而努力的形象。通过这样的对比学生会更加容易理解其中的含义，深刻体会其中的意境，进而有助于促进声乐的学习。
3、从生活中出发，进行体验式教学
在讲解歌唱发声原理的时候，能够找到呼吸与共鸣的结合进行唱歌是非常困难的，这时音乐教师可以通过日常生活中的事物引导学生学习，提高学习的兴趣。
例如，教师可以这样引导学生：一般来说，小时候很多学生都玩过“喇叭传音”的游戏，用作业本卷成“喇叭状”，然后用嘴对着作业本大声喊，所发出的声音就能扩大。在课堂上教师可以为学生讲解这个状况产生的原因，并让学生当场实验，这样一方面勾起了学生儿时的回忆，另一方面增加了课堂的趣味性。在进行实验的时候，学生会发现当声音通过“喇叭”传播的时候，作业本会产生较大的振动，就好像是打开了共鸣腔。通过这种体验，学生找到了呼吸与共鸣的结合体，将自身的切身体验运用到歌唱上，就很快解决了困难，对知识的学习也有了更加深刻的印象。
三、结束语
体验式教学追寻的是学生的亲身体验，因此在教学中，教师要将学生的主观感受作为重点，同时设计的教学模式要符合学生的学习实际，让学生通过自身的操作来体会音乐中意境，明白音乐中的剧情，进而有助于其更好地发声。
