对于音乐课程来说，小提琴教学本身所具备的美育功能关系到高校素质教育的全面开展，但是由于长期积累的旧观念仍然导致了部分高校以及学生对小提琴学习有着一定的偏见。随着教育事业的不断进步，小提琴教学作为一门重要的课程在各个高校开展，高校也加强了对小提琴教学的力度，在音乐课堂上教师以音乐熏陶学生，让学生通过小提琴音乐去感受音符的魅力，在一种轻松愉快的状态下进行音乐学习。有的高校为了提高学生的小提琴学习效果，提升他们对于美的追求，促进教育的全面发展，采取不同的形式进行小提琴音乐教育，或者是经常组织一系列的演出等活动，让学生加入到小提琴活动演出的行列，显著提升了他们的小提琴演奏水平，积累了演出经验。
一、小提琴教学对大学生的积极作用
（一）培养学生认识美和发现美
对于小提琴课程来说，它具有极强的艺术性，通过小提琴教育中的赏析音乐不仅可以将人的情感充分表现出来，而且还能开启学生的智慧以及大脑思维能力。在高校教育中，小提琴教学是全面性的、丰富性的，教师通过课程教学教会学生们唱歌，让学生通过小提琴音乐课程去认识美以及感受美的存在。比如《小星星》是所有高校小提琴专业所熟知的曲目，学生在欣赏时，教师要根据学生的身心特点，通过一系列关于小星星的故事或者画面向学生传达他们对于小提琴旋律的理解。
（二）培养学生的创造能力
对于小提琴音乐教育来说，如果大众都喜欢听，也就是说作品是在很多人的赏析之下的，也就体现了其应有的价值性，不同的音乐作品所体现的音乐赏析作用是不同的，而且不同的欣赏者对于音乐的感受程度也是不一样的，比如《幸福拍手歌》，这是一首欢快的小提琴曲目，待学生欣赏过这首歌以后，可以让他们根据自己对于幸福的理解程度分成不同小组：从幸福由浅入深的程度进行节奏的表演：拍拍拍……拍拍拍拍拍拍……拍拍拍拍拍拍拍拍拍……进行幸福的循环模拟。按照这种方法，学生在掌握自己节奏声势的同时，与自己小组的拍率保持一致，当所有小组一起模拟的时候，就形成了不同节奏的声部，由此激发他们的创造能力，与此同时，他们在欣赏过后，有着独特的见解，正确的或者是不正确的，均是体现他们的创造性所在，教师在这方面应该予以充分的鼓励，然后再将正确的赏析讲给学生听，让他们学会赏析，并且通过赏析表现出自己的观点，从而将创造能力不断展现出来。
（三）促进情境教学方式的开展
音乐是世界上最具美好的象征之一，几乎所有的人都喜欢音乐，这也就是音乐无处不在的原因，也就是音乐能发展到今天的有力证明。所以，对于高校学生来说，他们对于小提琴音乐的爱好程度往往大于其他科目，在进行比如物理、高数等课程的教学时，学生可能不愿意听，甚至是厌倦课堂，音乐教学就不同，通过他们对于音乐的爱好程度，其它科目的教师，可以将小提琴音乐以情境教学的方式引入课堂中，让他们在掺杂着音乐的象征内容中对学习产生兴趣。
二、关于小提琴音乐教育教学改革办法的探究
在小提琴音乐教育中，对于高校学生而言，演奏是必要的环节，不同的小提琴曲子的调子和旋律等都是不同的，教师在音乐教学过程中，要针对不同的曲目，进行不同的演奏以及和声素材的挖掘，将演奏渗透教学进行有效的实施，引领高校音乐专业学生走进美妙的音乐世界。
（一）化简为繁
对于高校小提琴音乐课程来说，相对比较简单，教师在授课的时候也比较得心应手，为了让学生都能全面地掌握小提琴演奏的技巧，可以将作品进行加伴奏声部，让学生充分感受多声部的世界。
1.作品简单声部的配置。比如：高校音乐专业小提琴曲目《法国号》，曲目中间穿插了一句表现法国号发出的声音，也就是“嗡巴巴，嗡巴巴”的声音，教师首先要引导学生进行不断练习，待达到一定的熟练程度时，可以将学生以小组的形式进行分组，把学生分为两组，第一组学生演奏《法国号》的主旋律部分，第二组则演奏《法国号》的“嗡巴巴”伴奏部分。这类比较简单的歌曲，不同小组弹奏的声音不同，而且非常容易识别。
2.在高声部长音处加入副旋律。比较容易的二声部的练习就是用副旋律模仿曲目的情境或声音给小提琴曲目旋律伴奏的形式。比如第三册教材中的《生日快乐》，在二声部高声处的长音处以衬字“啦啦啦”进行伴奏，营造愉快的教学氛围，表现生日开心的场面，将二声部伴奏的效果展现给学生。
（二） 利用打击乐创造多声部音响，为作品伴奏
打击乐伴奏谱，实则就是一种生动的多声音响素材。例如：音乐《一对好朋友》，它的打击乐伴奏谱，就是用三角铁和双响筒制造了形象的二声部音响伴奏效果。针对高校学生的小提琴音乐课堂而言，打击乐似乎已经成为他们爱不释手的东西。因此，教师在给学生提供打击乐伴奏机会的同时，学生可以从这些乐器中感受到和声的精彩之处。
由此可见，小提琴音乐教育对于高校学生的必要性，可以说，音乐关系到高校学生的各个方面。因此，应该不断贯彻落实小提琴音乐教学在教育中的重要作用，把小提琴音乐课程真正抓起来，全面提高学生的小提琴音乐素养。
