中图分类号：J632.32 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）05-0192-01
一、当下我国古筝教学的现状
从客观的角度和调查结果来看，随着人们对传统文化的进一步的认识，以及古筝自身的影响力，古筝教学在我国越来越流行，近几年来，我国古筝教学在大面积、大范围内的实践过程中有了很大的提高，但不可否认的是，我们的教学模式较为单一，选择性较少，更严重的是过于偏重于技术性的教学，而往往忽视了音乐的本身，因而，在我国，古筝教学的下一个目标就是促进技术与音乐的融合。
二、促进古筝教学音乐与技术融合的原因
（一）使课堂更加有趣
不得不承认的是，我国对于古筝的教学方式和教学手段比较单一，主要分为面对面教学和远程教学，同时，社会上一些基础性的、小型的文化交流活动较少，但是考级考试以及竞赛等却成为了大家鼓励和专注的焦点，在这种趋势下，古筝教学变得更加偏重于技术性的教学，枯燥乏味的技术教学内容往往会造成学生强烈的抵触心理，然而将音乐本身与技术型教学相结合能够进一步增强学生的兴趣。
（二）促进对音乐的理解
将音乐与技术结合，将肢体语言融合到音乐语言中有利于更好地促进学生的理解，了解音乐背后的故事，如《春江花月夜》、《林冲夜奔》等，将肢体语言和音乐的情感相结合，不仅仅能使我们更好地演奏出音乐本身，同时也能产生更强的感染力。
三、如何促进古筝教学中音乐与技术的融合
（一）从传统的音乐中吸取养分
传统夜月是我国传统艺术中的必不可少的、占有重要地位的一部分。古筝的演奏曲大多数为传统的音乐，我们熟知的有《高山流水》、《春江花月夜》、《渔舟唱晚》等。这些名家名作至今发挥着在艺术领域内的重要的、不可替代的作用。在古筝的学习过程中，应当学会在传统文化中汲取养分。只有充分地理解古筝这一传统文化艺术才能够真正地演绎古筝的曲目，掌握音乐中的精华部分，将音乐与技术融会贯通。同时，我们要在技术扎实的基础上了解和演绎音乐，从传统音乐中吸取养分又能使我们进一步的提升我们的演奏技术，这两点是相辅相成、互相促进的，因而，学习传统的音乐必不可少。
（二）进一步强化肢体语言的教学
进一步强化肢体语言一直以来都是古筝演奏的重要部分之一，但是很多人在演奏的过程中往往忽略了肢体语言的重要性，或者是刻板的学习肢体语言，造成了演奏过程中的僵化。其实，肢体语言既属于音乐的一种表达方式，同时，它也属于技术的一种，作为一种技术语言，如何灵活运用自己的肢体语言是极为重要的，但是，从很大程度上讲，肢体语言是音乐表达的重要途径之一，它是情感的自然流露，同时肢体语言能够促进音乐和技术的完美结合，让人们通过肢体语言更加理解音乐的本身，因而，肢体语言不但是古筝教学中的重要组成部分，更重要的是如何正确的使用肢体语言，掌握了肢体语言的正确表达方法对促进音乐与技术的自然融合有着至关重要的作用。
（三）加强自身对于音乐的理解
在进行教学之前应当鼓励学生自主学习音乐，在不断地在听和理解的过程中阐述和表达自己对于音乐的理解，其实，反复欣赏音乐的过程从很大程度上讲也是学习的过程，会帮助我们更好地接受演奏过程中需要的一系列的音乐技术技巧。同时，在聆听他人的演奏的过程中，也有利于我们更好地掌握和学习他人在演奏过程中运用的技术和情感的表达。
四、结语
教育教学作为宣传和传承古筝艺术的重要手段和方式之一，如何促进在教学过程中技术与音乐的结合是十分重要的。而要做到这一点就要从传统的音乐文化中吸取养分，同时要学会充分地、灵活地使用肢体语言，促进技术与音乐的完美融合。
