中图分类号：G424 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）13-0213-01
一、培养审美意识的时代背景
当今的世界，文化的多?有杂攵嘣?化无疑是社会发展的主题之一。在时间和空间的双重维度下，人们的生活需求和标准，也带动着声乐艺术的追求不断发生着变化。声乐作为最直白、最便捷，最具感染力的艺术形式，没有哪一种艺术形式能像声乐这样，拥有如此庞大的受众群体，最大程度地号召、鼓舞和凝聚人民群众，将“美”的感觉以最高的效率传播给大家。所以，对于所有的声乐表演、声乐教育者来说，审美意识的培养，是发挥声乐这一艺术形式审美作用的最重要的基础和保障。
改革开放以来，大量的外来文化涌入中国。虽然我国对音乐美学方面的研究有很大的进步，但在声乐美学、戏曲音乐美学等很多方面，还存在着很多不完善的地方，缺乏理论深度和艺术高度。而声乐艺术是音乐美学中最重要的构成部分。它的感染力和亲和力，往往使它成为人们的精神食粮，甚至在很多历史背景下，影响着社会和时代的发展。
二、审美意识培养在声乐教学中的意义
（一）提高声乐学生的学习效率。声乐学生的专业学习时间是非常有限的，大部分的时间需要学生自己多加揣摩和练习，而声乐学习的特殊性又常常容易使学生在学习过程中受到各种因素的影响，所以，及时地给学生灌输正确的审美意识，会让学生更快地进步。
对于声乐学生，尤其是初学者来说，在自主学习的过程中，时不时会对自己产生质疑，自信不足，拖慢学习进度。有很大的原因就是因为对自己的歌唱技巧、歌唱风格和情感表达没有一个正确的审美意识和标准。我们强调审美意识的培养，其实就是希望学生能够在声乐学习中做到有的放矢。培养学生的审美思维，使正确的审美意识进入到学生们的大脑中，让学生能够主动并且灵活地运用自己的审美意识去思考问题，正确评价自己和他人的演唱，不断汲取营养，了解声乐艺术的内涵，提高自己的艺术水平，少走弯路，提高效率。
（二）提高教师教学能力。声乐的教学是一门极具灵感的课程教学。所谓“教学”，要分为“教”和“学”两方面，两者相互促进。但是在教学过程中，学生的知识范围以及思考能力有限，所以更大的程度上是要以教师作为主体，所以教师本人首先要建立起更加系统的教学方法和审美意识。必须要在更加完整、更加完善、更加准确的审美意识的引领下，学生才能够更快地接触到正确的声乐体系和审美标准。教师也需要时刻与学生沟通探讨，激发出自己新的灵感，才能够逐步提高自己的审美意识与教学能力。
在这样的时代潮流下，教师也会在培养审美意识的过程中逐渐放下“老师就是对的，学生跟着老师走”的陈旧观念。在互相学习的过程中拉近彼此的关系，无形中提升了自己的人格魅力，会促使学生来进行更深层的交流和探讨，这无疑也是对教师能力的推进。
（三）审美意识的教育是声乐教育的历史责任。声乐教育的目的是培养出能够准确表达人民情感的声乐人才。声乐是从艺者对现实生活中的“美”所产生的情感的流露和主观能动的表达。演唱者除了有正确的歌唱技巧，还要创造出一种艺术形象。这种艺术形象要求演唱者把自我对艺术作品的内容、思想、情感的理解和感悟，正面地向听众表达出来，并同时把原作作者的意图准确地传达给人们。爱因斯坦曾经说过：“用专业知识教育人是不够的。那样只会成为一只受过训练的动物，而不像一个和谐发展的人。”所以我们要谨遵古人德才兼备的教导，在专业领域和精神领域齐头并进。
音乐美学是人们追寻“美”的康庄大道，声乐教育就是行驶向“美”的彼岸的大船，而审美意识的培养，就是指引我们寻找“美”的罗盘。只有加强从艺者们审美意识培养，他们为人民献上的声乐作品，才能够真正成为人民的精神食粮，而不是将会被遗弃在角落的糟粕。
三、结语
音乐领域当中，乐器的种类数不胜数，然而最具感染力的最具实践性的“乐器”，还是人声。声乐的美一直伴着人们的生活，不仅是人民的创造物，更加成为人们的精神食粮。它无声无息地渗透进人们的生活，带给人们精神层面的“美”的享受。作为声乐教育工作者也要继续不懈地努力，刻苦钻研，在不背离声乐审美本质的基础上勇于创新，坚持正确的审美观念教育，这样才能使我国的声乐教学水平更上一层楼。
