美声唱法起源于欧洲的意大利，在20世纪初期传入中国，在国内众多的声乐表演艺术家和教育家的共同努力下，美声唱法在中国有了长远的发展，声乐教育家们对如何建立“中国声乐学派”的问题一直在不断地探索和研究。那么，为什么要将美声唱法与中国本土音乐文化相融合呢？事实上，进行美声唱法有中国本土音乐文化融合的研究是十分必要的，下面将简述美声唱法有中国本土音乐文化融合的的必要性和优点。
一、美声唱法与中国本土音乐文化融合的必要性和优点
（一）符合多元化文化发展的要求
全球化趋势下的经济和文化发展都呈现出多元化的特点，美声唱法是典型的西方音乐文化的代表，传统的声乐教学中的唱法分类已经不再适合多元化文化发展的潮流和时代特点。随着时代的发展，传统的民族唱法与美声唱法的界限不再分明，因此，将美声唱法与传统的民族唱法相融合的研究符合时代的内在需求，也符合多元化文化发展的潮流。
（二）增强中国本土音乐文化的多样性
美声唱法与传统的本土音乐文化融合促进了新的声乐学派的产生，例如俄罗斯学派、德国学派、法国学派等。在中国，美声唱法的与本土音乐文化的融合处在初级阶段，还没有一个成熟的新的学派产生。但是，自从五四运动后美声唱法传入中国，声乐艺术家们也在进行不断的探索，将美声唱唱法融入到传统的音乐创作中，创作了一大批家喻户晓的作品，例如《我爱你，中国》、《黄河大合唱》、《大海啊，故乡》等。两种唱法的相互借鉴增强了中国本土音乐文化的多样性，能让我国的声乐发展与世界接轨。
（三）有利于本土音乐的发展
美声唱法的不断发展，对中国传统的民族唱法的发展有着重要的推动作用。美声唱法在全世界范围内的不断认可，这种唱法的科学性有助于声乐艺术家们更好地诠释歌曲的内在感情。本土唱法在高声区的发音方法上存在缺陷，将美声唱法与传统唱法相结合突破了传统民族唱法的局限，使得本土音乐的发展呈现出新的气象。
二、美声唱法与中国本土音乐文化相融合的研究
中国声乐教育家一直在研究如何将美声唱法与中国本土文化有机融合在一起，其中有三个重要的研究方面，一是把握真正准确的声音概念；二是中国语言是否适合美声唱法；三是如何实现演唱艺术歌曲。
（一）把握真正准确的声音概念
中国的声乐界有着复杂的声音概念，声乐艺术家准确把握声音概念是十分重要的。中国的美声唱法受到世界上多个声乐学派的影响，其中俄罗斯声乐学派在世界美声唱法历史上占有重要地位，但是俄罗斯发音中辅音占大多数，发声位置靠后导致容易出现喉音，这都不利于俄罗斯声乐学派的发展和传播。除此之外，俄罗斯声乐学派的歌唱方法，声音概念上本身也存在一定问题。中国的声乐艺术家如果不了解俄语美声唱法中的发音问题和发音特点，用相同的方法来演唱中国本土音乐，必然将产生不好的效果。
（二）中国语言是否适合美声唱法
意大利是美声唱法的发源地，意大利语言的特点是语音清晰且富有节奏感，大多数的词都以元音结尾。意大利悠久的声乐传统和语言特点促使美声唱法的出现。优美的音色和清晰的发音是衡量美声音乐家是否优秀的标准。长久以来，在中国的美声唱法领域流传着这样一种说法：“汉语不适合歌唱。意大利语才是歌唱的语言。”这种说法并不正确。早在汉代末年，研究韵学的学者就借助印度文字分析出了汉字的字音。现代的汉语拼音方法是我国的声韵学家和语言学家参考西方文字和拉丁字母的发声经验创立出来的。汉字是由声母和韵母结合的，语言上没有元音和复辅音，具有声调。从这点上来说，汉语是适合歌唱的语言。著名的维吾尔族花腔女高音歌唱家迪里拜尔能用汉语等多种语言演唱中外名曲。由此见，美声唱法适用于演唱中国歌曲。
（三）如何演唱艺术歌曲
演唱中国的艺术歌曲要求对歌曲做好艺术处理，加强艺术表现形式。感情在歌曲的演唱中占有重要地位，特别是在中国的艺术歌曲演唱时。演唱歌曲前，必须要充分了解作品的艺术特点和基本结构，多思考体会歌曲的内在感情，最后多加练习。准备工作做好之后就要进行歌曲的多次联系，因为想和唱是不同的，要在实际练习中不断改进和完善，才能达到预期的效果。除了个人因素外，外界因素对歌曲的演唱效果也是有很重要的影响，例如伴唱、伴奏、伴舞等。因此，完善好个人的练习后，要去注意个人和整体的配合是否协调，做好演唱前期的各项准备工作，那么一定能很好地演唱艺术歌曲。
三、结语
多元化文化的发展对传统音乐文化的发展既是机遇也是挑战，世界上各种声乐流派也在不断地发展、融合、交流，世界主流声乐文化的概念逐渐清晰。中国声乐艺术家们要学会和掌握与世界声乐文化的交流和融合，不能固步自封。结合中国传统声乐文化的特点，将美声唱法融入进来，创造更好的歌曲演唱方法，真正形成有特色的中国声乐流派。
