作者简介：李丽红（1973.11-），女，河南焦作人，焦作大学讲师，主要研究方向：中国画、艺术设计。
[中图分类号]：JG642 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2014）-06--01
职业能力（Occupational Ability）是人们从事某种职业的多种能力的综合。主要包含三个基本要素：任职资格，为了胜任一种具体职业而必须要具备的能力；职业素质、指在步入职场之后表现的专业素质；职业生涯管理能力，开始职业生涯之后具备的自我规划管理能力。
职业实践能力是职业能力的初始阶段，对于一个刚刚毕业的艺术设计类大学生而言，职业能力更多地表现为实践能力，我们称之为职业实践能力，主要包含三种能力：专业技术能力、专业拓展能力和社会交际能力。专业技术能力是指从事某种职业所必须具备的专业知识、专业技能、专业实践、专业素质，也就是入行的任职资格或者一般职业能力。专业拓展能力是指从事某种职业的专业学习能力、实践能力、发展能力、创新能力，体现为专业素质或者专业能力。社会交际能力是指人与人之间、人与社会之间的沟通交际能力，对行业、专业工作方面的表达、执行能力或者综合能力。其中专业技术能力是核心，专业拓展能力是关键，社会交际能力是基础。专业技术能力能力是专业教育的重点，专业拓展能力是专业教育的难点，社会交际能力是保证。
艺术设计类专业有很强的专业性，对职业实践能力要求较高，入行门槛较高，这也是制约艺术设计类就业的关键，当前的就业形势和社会发展形势要求艺术设计类专业必须进行大胆的改革尝试，突破传统的限制，找到理论培养和实践培养结合的关键点，这也是艺术设计类教学重点、难点，无疑，艺术设计类课程设置是艺术设计类教学的基础，因此，艺术设计类课程设置和社会需求结合多少将决定艺术设计类教学的成果，也决定职业实践能力的高低，进而影响到艺术设计类专业的发展。
现代社会对职业实践能力有明确的要求。
1、即插即用
社会更需要“即插即用式”人才，大学与社会企业进行交流合作是大势所趋。由于大学有其固有的传统和学制，课程上的设置往往难以赶上时代对人才素质的需求，甚至也难以讨得一些大学生的欢心，专业课的学习成为他们眼中的“苦差事”。应该努力把握好服务地方社会经济这一方向，狠抓毕业生的就业技能，让学生在社会上成为“即插即用式”的人才。不必担心由此而降低了大学的办学层次，因为大学校园有着校外不可比拟的人文氛围和青春气息。事实上，在肩碰肩、踵并踵的职场中，大学生也早已褪下天之骄子的光环。剔去少数追求更高层次研究方向的毕业生，更多的大学生是往追求理想职业的目标方向去努力的。
2、学有所专
多才多艺是人生的一笔财富，也是许多岗位和人所看重的，但是，有专业特长的人却更是很多企业争着要的香饽饽。对于艺术设计类专业学生来说，努力学习专业知识，使自己在某个领域、某个方向有别人无法超越的优势。很多企业都要求应聘者有较硬的专业基本功，他们会通过当场提问、笔试等考察应聘者对专业知识的掌握情况。但是社会更需要在专业方面有优势的人才，干一行爱一行对于任何从业人员来说都很重要，有了兴趣才有动力、有激情去干好它。除此之外，多看专业相关书籍，让整个人沉浸在专业知识的海洋中。
3、职业拓展能力
职业拓展能力是社会、企业对人才的新要求也是基本要求，创造价值而非保存价值更符合社会发展规律和追求利益最大化的企业要求。从学生走上工作岗位，从事某种职业活动将伴随着每个大学生的大半生，拥有成功的事业才能使人生更加完美和精彩。培养大学生职业拓展能力既关系学生个体的发展，又直接关涉高校的生存和发展，更是高等教育改革和发展的内在要求，与社会的繁荣稳定及和谐发展息息相关。艺术设计类专业学生要在学习专业知识的同时，不断提升自身的职业能力。只学不用，或者重学轻用，理论与实际严重脱节，大学要通过学习、实训、实习来提高提高职业能力，提高职业拓展能力。
4、社会交际能力
当今社会需要一专多能并在学习与实践中能够正确处理人际关系、具备多种职业能力的人才。社交能力在任何时代都是从业人员应该具备的基本能力，如果有人说有很强的交际能力、能说会道更容易得到用人单位的赏识，也更容易发挥自己的才能，更好地提高自己的职业能力和职业实践能力。
社会对职业实践能力的要求决定了艺术设计类课程设置的特点和内容。
1、专业性强
艺术设计专业的课程能够培养学生系统地掌握艺术设计的专业知识，培养具有一定的艺术修养和审美能力，并能够准确地认识和把握艺术设计的设计程序及设计要求，具有丰富的想象力和熟练地运用计算机和手绘的专业技能去完成各项设计任务的专门人才。
2、应用性强
艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。所以说，艺术来源于生活，反过来又作用于生活。
3、学习性强
艺术设计专业学习具有学习资料的形象性、专业知识更新的快速性、知识的前沿性、强调专业活动的创造性、专业创作与社会经济联系的密切性等特点，只有充分认识和研究这些专业特点。才能设计出适合专业特性的教学方法和课程设置。
4、实践性强
通过学生实际操作进行实战学习，快速地把学到的知识应到实践当中。艺术设计专业强调对学生的培养面向时代、面对社会的需求为重点且具备专业素质与能力相结合、理论与实践相结合的应用型专门人才。
主要课程设置为：
1、专业基础课程12周，包括素描、色彩基础、构成基础、图形创意、装饰基础等不同专业的不同基础课程。
2、专业核心课程60周，包括字体、版式、标志、装帧、广告、VI、图形、图像、软件、制作、制图、建模、合成、编辑等多个专业不同核心课程。
3、专业实践课程8周，包括写生、考察、喷绘、手工制作等四类不同形式的专业实践课程。
4、毕业设计、实训实习22周。
科学的课程设计是将社会需求融入到教学之中，坚持走社会化、开放化、实践化的教学模式，围绕职业实践能力培养，积极拓展教学与实践的不断研究，探索现代艺术设计专业教学的更好发展。
