中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）08-0215-02
从我国高等教育的发展现状来分析，高校毕业生的综合素质普遍存在着严重缺陷，单一的专业教育、薄弱的文化情怀、过强的功利主义倾向，在很大程度上都影响了高校学生综合素质的提高，现在的教育方式已经完全偏离了党的教育方针。
一、音乐文化的重要性
目前处于21世纪科技飞速发展的时代，所面临的是人才的竞争，经济、社会发展急需高等教育培养出人文素质和科学技术相平衡的人才。周远清同志在“中国高等教育创办一百周年纪念会”上说过这样一段话：“高等教育的基础是加强文化素质教育，对于高等教育来说，针对当前的薄弱环节，则要加强科技素质和人文素质。”在这段话语中强调的是人文素质和文化艺术素质，其中的内容就包括了音乐知识和鉴赏。在教育问题上，我国的相关研究人员曾经指出“缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育”、“没有艺术的教育是不完整的教育”。这就证明音乐文化始终是我国文化教育的重要内容之一，教育对提高学生的综合素质和全面发展文明社会有着不可比拟的重要作用。音乐文化教育重点在学生，其次才是社会。
二、音乐文化教育的好处
（一）音乐教育培养素质
音乐教育能够培养出“完整”的学生，现代社会要求高等教育培养出来的学生都具有高等素质，要求教育者教育出来的学生都是“精品”，不但要完整而且还要完美。音乐文化教育能提高受教育者的直觉能力、判断能力、创造能力、表达能力，能有效丰富每一个受教育者的情感，让学生拥有文化修养。
（二）音乐教育改变思维方式
在传统的学习中，早期的教育大多数集中在语言和数学方面，在这样的教育环境下长时间成长起来的孩子就会潜意识得学会了从始至终的线性和序列思维，所学的知识和实际生活完全被分开。但是，音乐文化教育就有着不同的效果，音乐教育培养学生感觉上的经验，经过音乐上的文化教育，就不会像传统教育那样出现经验与实际的脱离，反而能有效地将二者联系起来，把生活中出现的词语和非词语通过逻辑紧密地联系起来，让每一个孩子都能全面地理解现在的社会。所以，要让现代的学生都能掌握多种思维方式，这样即便是没有很好地改变每一位学生，但是至少能改变他们的无能。
三、音乐文化利于社会
（一）理解认识人类社会
通过音乐文化教育能更好地认识、更透彻地理解人类社会，音乐通过具体、生动的音符来打造人们现实中的思想，能揭示人类历史时期的善恶和民族之间的斗争。学生能通过音乐了解人们以往的生活，音乐能给学生带来真实的情感，让学生提高对历史的认识，了解音乐中所要传达的思绪[1]。
（二）促进交流提高内涵
在学习音乐文化的过程中，每一个学生首先都要学会借鉴，借鉴起源于尊重，尊重他人的思维方式、交流方式和表达方式，在交往过程中都要结合自己的体验得出他人的真实情感，最后通过音乐进行一种非词语的语言交流，学生之间相互体会彼此的奥秘。在进行历史文化方面的交流时，主要是对文化的产物和所发现的问题进行相关判断。在学习音乐文化的同时，无论是在学习中还是工作中遇到困境都能使用音乐文化来进行抉择，这样就有效地提高了学生的内涵，提升了表达能力。
（三）延伸音乐艺术的影响力
音乐是属于听觉的艺术，音乐不但能激励人，音乐本身就是一种含有丰富情怀的信息。优美的音乐能在任何地方显示出它的和谐美、自然美、生活美，给人一种精神上的享受。音乐还有一种神奇的力量，音乐能激发出学生的创造性，让学生享受美感，延伸出人们对艺术的影响力。学会用艺术来解决问题也是对音乐艺术的一种延伸，音乐能给人们所处的各种环境提出表达式，从而进行分析和发展，表现出教学的艺术和政治艺术[2]。
（四）音乐教育对于艺术的最终结果
音乐艺术是一种看不见摸不着的艺术展示方式，所以学生在学习音乐文化的过程中也是不知不觉地比较轻松地就受到了潜移默化的改变，通过学习音乐文化从中感受音乐的美的体现。法国哲学家狄德罗做过一个实验，证明音乐文化“能在所有生命的心灵中颤动”，能让“好人和坏人的眼泪交融在一起”，一段触目惊心的音乐比任何一种生硬的说教都更有效。所以音乐的感染力是不可小觑的。
四、音乐文化在高校的教育方式
从目前高校学生的学习情况来看，大多数同学都经历了从幼儿园基础教育到大学高等教育的过程，但在每一位学生的成长经历中，只有少数人得到了音乐上的文化教育，大多数人都是把教学课程放在了首要位置，忽略了音乐文化的重要性。所以在高校教育过程中，有必要添加音乐文化教育的内容。这里的音乐文化教育并不是指让学校开设高校音乐系。高校在教育过程中要贯彻党的教育方针、提高师资队伍的整体素质。对高校学生实施音乐文化教育，把音乐文化教育和专业音乐院校的性质区分开，结合高校学生的特点来有针对性地进行音乐文化教育。马克思说过：“如果你想得到艺术的享受，你本身必须是一个有艺术修养的人。”这句话让我们了解享受艺术的前提，那就是必须要有艺术的修养。根据现实情况来看，高校学生对音乐文化的修养主要是了解音乐的基本知识，和对音乐的实际鉴赏能力，主要表现在这两个初级阶段。人们所说的艺术细胞并不是人一生下来就拥有的，高校的学生也要走进音乐文化的天地。 （一）学习音乐文化的方式
要想学习好音乐文化，得先学会欣赏，让学生知道什么叫音乐美，让学生能感受到美、理解美，具有欣赏美的能力。音乐的欣赏主要是通过聆听的方式来进行的，以音乐作品为对象，让学生在精神上获得愉悦。
在高校中给学生进行音乐欣赏教学时，要把中国的佳作和国外的作品相结合来进行欣赏。同学们在对音乐进行欣赏的时候就会发现无论是中国的还是外国的音乐作品，都和民族文化发展有着不可分离的特点。所以，在给学生欣赏音乐时，最好能结合当地的文化历史来进行教学。教师在教学过程中语言要简练生动，介绍每种文化的发展历程，在教学过程中尽量选择具有代表性的作品给学生听，结合作者的历史背景、作者所写作品的含义，教学生怎样欣赏音乐中的文化气息。
从历史上来看，我国有着数千年的文化积淀，中国民族文化中的音乐作品深深地扎根在人们的心中。中国的大多数民歌，比如劳动号子、山歌、小调等都是伴随着我国文化一步一步发展而来的，音乐文化使劳动人民更加热爱生活。从20世纪开始时，特别是在“五四运动”后，出现了大量的作曲家、演奏家，他们为我国的音乐文化作出了很大贡献。
音乐界的杰出人物如华彦钧、刘天华、查阜西、肖友梅、黎锦晖、青主、任光、贺绿汀、黄自、刘雪庵、冼星海、吕骥、聂耳、王洛宾、麦新、马可、郑律成、李焕之，以及现在仍活跃在乐坛上的陈钢、何占豪、秦咏诚等，都写下了不朽的音乐篇章[3]。这些伟大的音乐家为我国音乐文化都作出了不同的奉献，有的是对民族乐器的演奏进行了改革和创新，有的则是打破了常规的音乐表达形式，有的作品是反帝国反封建的强有力“武器”，音乐通过艺术的表达形式团结了人们的心，与时代相呼应，反映了人们群众的呼声，刻画出了中华民族的铮铮铁骨。所以，在高校中学生欣赏音乐文化的前提是要对中国的音乐文化历史有所了解。教师应当介绍我国历史上杰出的音乐人物和代表作品，以及这些作品在当时的社会中起到了什么作用等。除了以上的内容，高校也有必要让学生了解我国的民间音乐戏曲。如，京剧是我国“国粹”，应当在高校中得到弘扬发展，其他地方的戏曲也有很多，希望能让学生都对戏曲中所讲的故事有所了解。
给学生进行音乐欣赏教学的同时，可以使用我国乐器作为教学线索来展开教学的范围，讲述这些乐曲的由来，因为每一种乐器都有一个属于自己的故事，具有中国文化意义，也能体现出我国音乐发展的历程。如介绍古筝、琵琶、二胡等乐器的材质、来源，以及演奏特点等[4]。
（二）注重音乐基础的理论
在对学生进行音乐教育时，为了让学生更透彻地理解音乐、欣赏音乐，就必须让每一位学生掌握音乐的一些基本知识，比如音阶、音符、小节、时值、拍子、常用记号、和弦等，以及一些简单的识谱方法。老师在进行讲述的同时可以进行一些声乐的演唱和听音节奏练习，这样能很好地带动课堂气氛。可以把音乐文化作为大学中的一门选修课，加上一些学分，让学生自主地进行学习。在学习过程中，无论是鉴赏乐曲，还是欣赏音乐，老师只要在课堂中进行介绍的同时播放作者音乐，就能使学生很快地记住音乐中的旋律、了解音乐中的文化情怀。在课余时间，老师要给每一个学生展示自己的机会，发展他们的兴趣爱好，提升个人能力。学校可以根据学生不同的喜好来组织多种丰富活动，比如校园歌手大赛、卡拉OK比赛、歌舞比赛等等，让学生充分感受音乐给他们带来的快乐和在音乐上的创造力、想象力，提高人与人之间的协作能力。
五、结束语
缺乏音乐文化教育的高等教育不能称之为完美的高等教育。所谓的高等教育，就是要包含完整的教育方式，不是单方面的技术教育。在教育之中加上音乐文化就会发现教育因为有了音乐而变得充满生机和活力。音乐文化是我国传统文化的重要内容，必须通过音乐文化来教育学生，让每一位学生都能了解音乐文化教育发展的重要性。同时，建议我国高校开设音乐文化类的课程，让校园里充满文化气息，让每一个学生都拥有音乐才能，促进学生的全面发展，以更好地服务社会。
