[中图分类号]J329 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115（2015）16-0060-02
在我国的葫芦市场上，北京有纸模葫芦（也叫范制葫芦）、天津有押花葫芦（也叫砑花葫芦）、山东有烙葫芦，而兰州有雕刻葫芦。兰州雕刻葫芦是我国乃至世界上独一无二的民间技艺，主要用刀或者针在葫芦表面进行阴刻，来体现中国传统绘画山水、花鸟、人物和书法，然后涂上松墨，令其线条明晰。虽然它与牙、玉、木、石雕刻所用的材料及表现手法不同，却有异曲同工之妙，其艺术价值丝毫不比其他雕刻逊色。随着历代民间艺术家的不断发展创新，兰州雕刻葫芦形成了自己独特的风格，成为工艺美术宝库中一颗璀璨夺目的明珠。
一、兰州雕刻葫芦的历史渊源
兰州雕刻葫芦也称兰州刻葫芦，始见于清光绪年间。许多说法都提到一个姓王的裁缝，说他是兰州第一个在葫芦上刻画图案的人。而据《皋兰县志》记载，光绪十八年（1892），艺人王鸿平等人在葫芦外皮刻画戏剧人物脸谱。也有人说，王裁缝就是王鸿平，但真情现已无据可考。到了民国初年，有几个人别出心裁，在鸡蛋葫芦上雕刻以刀马人物和风景名胜为主的情节，作为儿童玩具销售，这才引起人们的注意。至张广建督甘时期（1914～1921年），由于张广建的提倡和艺人李文斋创造性的劳动，兰州雕刻葫芦一举由民间跃入上层社会，成为官僚士绅互相馈赠的艺术珍品。
说起兰州刻葫芦的历史，第一人应是王裁缝，但从有记录的真实姓名的人中说开来，则首推李文斋。据说当年“李文斋刻得好的，一个葫芦能卖一个大洋”。李文斋擅长书画，诗文俱佳，他将“王羲之爱鹅”、“竹林七贤”、“十八罗汉”、“渊明赏菊”、《桃花源记》、《兰亭集序》、《赤壁赋》等故事、传说和诗文变成刻葫芦作品，在形似的基础上追求神似，引起了工艺美术界的瞩目，从此使兰州刻葫芦得以名扬天下，登上了工艺品的大雅之堂。
二、兰州刻葫芦三大家族及其艺术成就
从李文斋时代发展到现在，兰州刻葫芦的艺人队伍日趋庞大，最有名的是以陈家、阮家和王家为代表的三大家族。
（一）陈氏家族及其成就
兰州刻葫芦以甘肃省特级工艺美术大师、中国民间工艺美术大师陈唯一先生为代表，在继承和发扬传统工艺和技法的基础上，推陈出新，以深厚的艺术功力和精湛的工艺手法，创作了大量的艺术精品。陈唯一在刻葫芦业的贡献值得推崇，他发明了三角刀刻的技法，可谓独辟蹊径。他与人合作的《红军长征万里图》一面世就被中国军事博物馆收藏。1991年，他在两个直径不到4厘米的葫芦上刻成了5000多字的书法作品《道德经》，轰动了当年甘肃工艺美术博览会。1995年，他又和女儿陈红同台献艺，被联合国教科文组织和中国民间文艺家协会分别授予“中国民间工艺美术大师”和“中国民间工艺美术家”称号。陈红，2005年被评为“甘肃省一级工艺美术大师”。曾获得第4届、第6届甘肃省工艺美术百花奖。陈红从小随父陈唯一学习书画、雕刻葫芦，17岁开始从事雕刻葫芦的设计与制作，擅长雕刻刀马人物、动物、古典题材、寓言故事、敦煌壁画题材、佛教故事等。
陈氏刻葫芦第二、三代后继有人，陈唯一的两个女儿陈红、陈兵等都是甘肃省名列前茅的艺术人才，和父亲一起被业内誉为“三陈”。目前陈家三代计有15人从事微雕葫芦的创作和经营。他们打破以往刻葫芦只有单色的古老模式，大胆创出多彩葫芦，使画面更加丰富。
（二）阮氏家族及其成就
阮家早期的代表人物是阮光宇，它出生于河北省丰润县宋家营镇一个书画世家。他把高超的诗书画印修养和雕刻技艺引入这一古老民间艺术中，不仅把兰州刻葫芦艺术推上了一个新高度，也奠定了阮氏微雕葫芦的根基。他在继承前人成就的基础上，刻意求新，把《西厢记》、《红楼梦》、《聊斋志异》等作品中的人物巧妙地刻画在葫芦上，并配以诗词文字、风景山水，使刻葫芦这一民间工艺更臻完美。他还组建了兰州特种工艺社，推出专业刻品，使兰州刻葫芦大放异彩。20世纪50年代被新闻电影制片厂拍摄专题片在国内外介绍。史志称他为“刻葫芦专家”。
其子阮文辉，多才多艺，善中国画、漫画、书法、篆刻、泥塑、雕刻葫芦、烙画、陶艺、根艺、石艺等。20世纪80年代，阮文辉被授予“中国工艺美术大师”称号。把阮家微雕葫芦推向了高峰。他继承父业、博采众长，将雕刻工艺分为“描写”与“雕刻”两种。所谓“描写”，是在葫芦的外表用特制钢针将表皮刺破，镌刻书画，涂以松墨;所谓“雕刻”，是以小刀将葫芦硬壳刺透，用粗线条描绘人物、山水、花卉等。他在雕刻上独具匠心，针、刀并用，以刻、铲、刮、磨等多种方法，将中国画的勾勒、点垛、渲染、皴擦等手法用在刻画葫芦上，仿制出历代名家泼墨写意山水以及徐悲鸿、齐白石的画风笔意，使雕刻葫芦工艺达到了出神入化的境界。如其作品《敦煌飞天》，在直径5厘米左右的葫芦上，刻有120位飞天，有的吹笛，有的抱筝，有的反弹琵琶，人物个个弯眉秀目、樱唇含笑、婀娜多姿，就连飞舞的丝带和婀娜多姿的纤手也楚楚动人。《东坡赤壁夜游图》，是在l枚直径2厘米的椭圆形葫芦上，刻有一叶扁舟，舟中6人神情迥异，栩栩如生，舟外远山近树，疏密有致。同时还刻有537字的《前赤壁赋》，字迹秀媚、工整清丽。阮文辉运用丰富的国画知识和功力，创造“水墨写意”、“仿名人书画”、“彩雕”、“微刻”等技法，所雕刻的“150个儿童游戏图”，“唐诗204首”，“敦煌飞天120身”及“桃源行”、“夜游图”、“八仙歌”等4套6枚微雕葫芦被定为国家珍品，由中国工艺美术馆收藏，他也被国家授予工艺美术大师的称号。他的微雕葫芦被列为国家级珍品并为国家珍宝馆收藏，手捏民俗泥人获全国一等奖，均被称为中国一绝。其美术和工艺品曾多次在国内外展出和获奖。他还长于诗、词、散文和随笔等写作，著有《冷余诗草》、《走人风雨》、《艺术随笔三百题》等。 阮氏微雕葫芦也后继有人，其子女阮琦、阮琳、阮力和弟子吕崇辉都是其中佼佼者。
（三）王氏家族及其成就
王家即王德山一脉，这也是直承李文斋技艺的唯一一个世家。王德山祖籍山东，清末时其父辈移居兰州，以种地为生。王德山没上过学，但他喜欢画画，且很有天赋，在李文斋死前一两年才拜师学刻葫芦，后来技艺大进，留下了不少传世珍品，因其不识字，其作品刻好后，通常都是别人代为题款。王德山继承了李文斋遗志，博采中国传统画技之长，仿刻出历代名家的名画作品，使雕刻葫芦工艺更臻完美，题材更加广泛，雕技更加精良。王德山刻葫芦开始从民间走出国门，畅销西欧各国。王德山的作品，曾在20世纪70年代被中国军事博物馆收藏;作品《抗美援朝》、《刘胡兰》等被国家永久性收藏。20世纪70年代，王德山与其师兄陈唯一合作了许多作品。其中刻葫芦《桃园问津》（诗配画）也被国家收藏。
王德山有四个儿子，长子王家弟攻书画，后来失踪，下落不明;次子王玉山即王小弟的父亲，在刻葫芦方面也是行家里手;三子在北京，也以刻葫芦为业，唯第四子脱离了祖上的技艺。“写意葫芦”即是王家的第三代传人王小弟的独创技艺。近年来，王小弟的创作情况和作品屡屡见诸媒体。他的作品《张果老倒骑驴》，笔力拙朴，简单意幽，用的就是“写意”手法。以前的刻葫芦只用针，全是线条组成的图案，他既用针又用刀，线面结合，把中国画的画法和意境糅合在雕刻中，如一幅写意水墨画。
三、结语
兰州刻葫芦其实并无门派之称，这几个葫芦世家只是几代人从事雕刻或者长期从事这个行业，并不代表其中某一个人在艺术上的水准一定能够开宗立派。众所周知，家族传承仅仅是一种学习方式，艺术上的成功与否除了要勤奋努力外，还要看个人自身的艺术天赋及创新能力。目前的兰州地区，雕刻人员数量并不多，兰州是刻葫芦的发源地，但随着社会的变迁，现在很多年轻人们都不愿意从事手工艺这个行业，导致雕刻人员的数量在锐减，兰州的几位大师的后代从事这个行业，虽然取得很多令人瞩目的成绩，但作品意境已经不如前辈，多局限在模仿前辈、没有创新的境地，这门手艺面临着如何发展和传承的问题。
