一、以活动为契机，开展普及教育
高雅音乐艺术进校园的活动，让老师和学生都感受到了高雅音乐艺术的巨大魅力，开阔了自己的音乐艺术视野，提高了自身的审美水平。然而这些都是只是一时的功效。从实际情况来看，高雅艺术团体不可能频繁的在一个学校内进行演出，要想使整个学校的音乐艺术水平和学生的音乐艺术能力有所提高，还是要靠学校自身的普及音乐教育。高雅音乐活动进校园，所起到了更多的是一个带头和示范的作用。广大高校要以此为契机，大力开展本校的公共音乐教育。从教学目标、师资配备、环境建设等多个方面，进行重新审视，充分认识到高雅音乐艺术的巨大作用和意义。正所谓“十年树木，百年树人”，之所以要求以活动为契机，大力开展普及音乐教育，就是因为在活动开展期间，有一个十分尴尬的现象。很多学生虽然对高雅音乐本身充满兴趣，但是无奈自身的音乐能力有限，不能很好感受和体验作品。成为了一个巨大的遗憾，而要培养对高雅音乐的欣赏能力，并不是一朝一夕之功，也是一个循序渐进的过程，唯有坚持不懈的开展普及教育，才能使学生的音乐审美能力得到切实的培养和提高，这才是对这项活动开展的最大支持。
二、强调多方参与，加大投入力度
高雅音乐进校园，是一个系统的工程。需要各个方面齐心协力，才能保证活动的顺利开展。在一些学校中，就经常出现一些配合的失误，致使演出效果受到了很大的影响。作为演出单位来说，要认识到校园演出的特殊性。校园演出，无论是从演出环境还是观众身份来说，都不同于其它形式的演出，对此应该有充分的重视，必要的时候还应该做出预案，以保证演出的顺利进行。
作为学校方面来说，要认识到这项活动开展的重要意义，全力配合演出团体的到来，如场地的完善、观众的组织、演出人员的安排等等，都要予以细心和的周到的安排，以保证获得高质量的演出效果。学校的领导和师生都要真正认识到这项工作的重要性，把审美教育列入学校的工作日程、教学计划、活动安排，将思想上的重视落实在实际工作中。要端正艺术审美教育的指导思想，树立正确的艺术审美教育观。要建设一批各种艺术门类的大学生艺术实践基地，普通高校可以通过发挥艺术教研室作用、加强艺术类课程建设、加强学生艺术团建设和开设音像资料视听室等几个方面来加强学校的艺术教育。将校园建设为“音乐剧艺术进校园”活动基地，组织开展相应的欣赏、交流、辅导、培训、创作、演出等系列活动，使更多学生参与艺术实践活动，不断提高当代大学生艺术鉴赏水平和实践能力，并利用基地的辐射作用不断提升活动水平，形成更为广泛的受众面。特别是学校的宣传部门，要提前进行广泛的宣传。如利用学校的网站、广播、宣传栏等，提前做一些介绍，内容包含演出的信息、演出方的信息、作品的信息等等。引导学生对此形成一种审美期待，到了真正演出的时候，学生也会格外的认真。
对于一些社会单位来说，特别是一些和音乐有关的企业或事业单位，也可以予以一定的资金支持和物质支持，不但对于自己的产品是一个有效的宣传，也为活动的开展贡献了一份力量。
三、突出地方特色，注重文化传承
高雅音乐艺术进校园的活动，旨在让学生认识和感受音乐作品的巨大魅力，同时也帮助学生形成一种正确的音乐价值观。之前很多学生都认为，只有西方音乐才可以称得上的是高雅音乐，其实民族民间音乐，也是一种高雅音乐。活动结束后，学校可以有计划的开展一些民族音乐鉴赏的活动，而且教育部在活动的说明中也明确指出，鼓励和欢迎地方文艺的团体加入到这支队伍中来，作为西方音乐欣赏的有机补充。进入2010年之后，高雅音乐艺术进校园的活动中，有了更多的地方音乐团体。如河南地区的豫剧、二夹弦、豫南民歌等，都曾经作为表演的内容而出现过。通过这些民间的、地方音乐的欣赏，拉近学生和民间音乐、民族音乐之间的距离，懂得它们的价值。从而树立起一种民族自豪感和自信心。同时因为本省本地区的音乐艺术，学生们从小就耳濡目染，所以今天再进行鉴赏，有一种自然的亲近感，更加有利于艺术功能的发挥。
四、加快社团的建设，丰富音乐活动
首先是提高认识，转变思想。我们多数的领导和老师，都把音乐社团看作是课堂教学的附属和点缀，很少有人将其和课堂教学相提并论，没有认识到全面提高学生素质的新要求，随着教育体制的改革和人们对于素质教育认识的提高，音乐社团的重视程度会越来越高，功用也会越来越大，真切希望学校的领导和教师，学生家长能够认识到社团教育的重大意义，真正把学生的自主自立和可持续发展看作是教育的最终目标，用音乐社团这一好的形式和组织，给学生综合素质的提高以更有力度和广度的支持。
其次是加大投入，统筹管理。 音乐社团要想取得长久的发展，经费的投入是最本质的条件，建议有部门要对学校音乐社团予以一定的经济支持，在每年的预算中，拿出一部分，作为专项经费，供音乐社团所用，音乐社团可以组织筹划相应的申报计划，制定出有自身特色的活动策划书，以取得经费的支持。其次是要明确管理体系，当前大多数学校对于音乐社团的管理都没有明确的隶属关系，或属于团委，或属于艺术教研室，或属于各自的系别，十分不利于艺术社团的统筹发展，首先是管理部门的明确，没有一个强有力的管理部门，音乐社团就没有一个强有力的后盾，也没有一个指导者和监督者，建议学校领导召集相关部门，制定出合理的关于音乐社团的领导部门，做出长期规划，而不是为了某次汇报演出或者某次艺术节临时搭建的班子，做到常态化和运营化。
再次是加强建设，打造精品。富于特色的音乐活动项目，不但能够让更多的同学都关注于音乐社团，发挥音乐社团的普及作用，让更多的同学都认识到艺术教育对于一个人的全面发展和审美素养的提高所具有的积极意义，同时也是一个学校向外展示自己的一个窗口和平台。既然是特色，就不是千篇一律的，可以是古典和民族的，也可以是高雅和现代的，只要是有特色，高质量，学校都应该予以大力的支持。要充分鼓励和支持音乐社团按照制定的章程独立自主的开展活动，注重活动的实际效果， 经过一段时间的发展和磨合，打造出一批精品社团，精品创作，真正成为学校能够拿出去展示的拳头社团。使之成为高雅音乐艺术走进校园的有机补充。
综上所述，这项活动从2005年开始在全国范围内广泛开展以来，得到了全国各大院校学生普遍欢迎和赞誉。不仅是接受世界经典文化和优秀传统文化的有效平台，也是增加学生舞台艺术实践的宝贵机会和增加校际交流沟通的友谊桥梁。通过这一活动，优秀民族文化艺术得到了进一步传承与弘扬，人类先进文化的成果得到进一步了传播和吸纳，青年学生的审美情趣、艺术修养和文化素质得到了进一步提高，这对青年学生塑造人格美、培养才能美、铸造行为美，促进全面发展，产生了深远而重要意义。真心希望广大高校，能够认识到这项活动的重要意义，不断深化“高雅音乐艺术进校园活动”的内涵建设，丰富艺术表现内容，丰富校园文化生活，扩大活动影响力，切实提高学生艺术修养。
