中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）07-0050-01
评剧作为我国戏曲舞台上的一颗璀璨明珠，在北方观众群中占有特殊位置。随着我国经济建设的发展，国家开始逐渐重视文化事业，尤其是戏曲艺术的发展。2006年经国务院批准，评剧入选我国第一批国家级非物质文化遗产名录，评剧艺术的传承发扬上升到了一个新的层面。
一、评剧生行艺术
评剧所演唱的内容基本上都是历史的展现，优秀的演唱功力是评剧演员必备的一项技能。评剧艺术生活气息浓厚，很容易使观众产生亲密感，因此很多人都喜欢评剧。
当下，评剧的主要角色有小生、老生、武生。很多剧目里都会出现小生这个行当，可以说，小生是整个剧目的人物担当，一般都是剧中的核心人物，也就是我们平时所说的主角。评剧主要演唱中板，主要变化为散板、二十六板、慢板等。演唱时要注意情感的丰富性，善于用声音表达自己的内心情感。早在评剧开始出现、发展的时候，评剧里面的男性角色其实并没有很多，那个时候老生等一些角色都还没有出现。由于喜欢的人比较多，戏剧艺术发展得很快，评剧艺术也不例外，并在演唱的各个环节都加以斟酌，演出时取得了显著的成效，评剧里面的男性角色也逐渐多了起来。评剧武生的出现迟于评剧老生，从其还处在摸索阶段就知道了，评剧武生行当的体系还没有正式形成。虽然评剧中有很多武生的剧目，像以秦琼为主要人物的《打登州》，以高君宝为主要人物之一的《双锁山》等，但许多人依然觉得优秀的武生一个也没有。所以，评剧武生还需要不断进行探索，要想取得发展，必须积累更加丰富的舞台表演经验。
二、评剧老生表演
很长一段时间，评剧表演里的主要角色都不会是老生，直到后来马泰先生成为评剧老生行当的先驱，评剧老生表演才火热起来，并受到了大家的重视。无论是小生还是老生，马泰先生都能够将其人物性格淋漓尽致地刻画出来，语音清晰明亮，声音浑厚，特别有韵味，而且马泰先生的表演全面继承了评剧艺术的优秀内容，并将其进行了创新，一系列评剧老生的唱法由此出现，随即也逐步被推广。马泰先生塑造的角色中演绎的十分成功的人物有许多，如《夺印》里面的何文进，《金沙江畔》里面的谭文苏，《孙庞斗智》里面的孙膑等等，他将这些人物形象演绎得活灵活现，一度成为非常成功的典范，创立了独特的演绎风格，使其成为评剧马派当仁不让的创始人。
与评剧马派相对应的是评剧魏派，其创始人是魏荣元，他的演唱也是评剧老生演唱的重要代表，具有十分显著的贡献。魏荣元不只是一位著名的评剧老生演员，他还深入地研究了评剧，并将研究结果不断运用到实践中去，使得评剧唱腔在音调上减少了四次，创造了一种更为独特的曲调，远远超出男性评剧唱腔范围，使得评剧里面的老生唱腔由此出现，同时，这种唱腔特点还让更多年少的评剧演员能够更好地唱评剧，从而能够大显身手，使得今日的现代剧也能更自由地发挥，为评剧的发展清除了许多障碍，评剧演唱也由此发展得更好，创建了无数优秀的的剧目，催生了大批优秀的评剧演员。魏荣元在作为评剧演唱者的同时，还是一位十分优秀的作曲家，他在现场进行表演时，每一次都能为观众留下难以忘怀的印象。他所演绎的各种艺术形象都为人交口称赞，这也是评剧史上令人难忘的一幕。比如他演绎的以赤卫伯为主要人物之一的《南海长城》，以乌木为主要人物的《金沙江畔》等等，不仅将人物性格刻画得淋漓尽致，而且十分生动感人。而魏荣元在唱功方面也具有十分高的艺术造诣，丰富而细腻的演唱技巧引人入胜，他演唱的感人部分会使用颤音，而且运用三十二分音符唱法的频率十分多，在文艺演出的过程中将他高超的演唱技术充分地展现了出来，所有的观众都沉浸在他的演唱里无法自拔。因此说，魏荣元是我国评剧艺术历史上一位难能可贵、才能卓越、当之无愧的大师。
总而言之，戏剧在中国文化艺术的大花园中占有不可替代的地位，是中国价值连城的非物质文化遗产。对于以评剧为代表的戏剧艺术，我们应充分继承，同时不断对其进行探索和革新。作为我国戏剧艺术中十分重要的代表，评剧的意义不言而喻，因此，要想使评剧艺术源远流长，被更多人所知道，就必须有更多的戏曲艺术家来进行演绎，丰富评剧的内涵，促进评剧艺术的持续发展。
