一、影片角色选取的特殊要求
谢晋导演对于电影的要求十分苛刻，可以说正是严谨的作风和态度才能使得他的电影充满真挚的感情因素。谢晋导演首先就是确定角色的演员问题，这也是他十分注重的一个方面，他经常为了能找到合适的演员，不惜四处奔波。例如影片《红色娘子军》中的女主角吴琼花就需要拥有革命般热情的炽热眼神，但是这样的演员不是很好找，谢晋在去上海戏剧学院的过程中，就无意间遇上了一个女生，正巧她正在和一个男生争吵，她的语速很快，语言流利，有神的大眼睛透露出一种倔强的性格，让人可以感觉就是那种充满革命热情的性格。这个女生就是祝希娟，她也因此成为谢晋导演的女一号，并最终摘得了百花奖的桂冠。此外，谢晋导演还十分注意培养演员的气质，诚然演员的角色外形特征是十分必要的，但是角色的气质需要和动作语言等也是需要不断的培养和锻炼的。在进行影片《红色娘子军》的拍摄之前，演员们需要在海南地区进行重读历史的身心体会，要求阅读那个年代的历史故事，体验游击生活，吃穿住在当时的环境里面，有意识地创造出当时的环境背景，使每一个角色可以深入人心。
此外，谢晋导演要求严谨，他认为电影的创作是严肃的事情，马虎不得。拍摄影片《红色娘子军》的时候，一个场景是批斗南霸天，此时正值中午，烈日当头，拍摄时需要演员们全身心投入，此时祝希娟赶巧一段时间没有拍摄任务，在一旁翻阅小说，这一幕被谢晋导演看到，他严厉地批评了祝希娟，因为此时要求每个演员都要处于角色和场景的氛围中去，只有这样才能做到不脱离现场气氛，情绪不游离于戏外，一直可以保持良好的精神状态，可以使电影的准备时间缩短，演员们都可以正常地进入角色，可以最快速度拍摄下去。可以看出，正是谢晋导演的严厉作风，才能使影片充满严谨的格调。有时候，不同的电影，谢晋导演还要求演员必须全方位地进入角色，从各个角度出发进行合理的角色构造，尤其是塑造李秀芝的时候，谢晋导演就对这一角色花费了很大的心思，他要求演员必须通过不同的境况的表演，形成不同的境遇状态。在该片中，李秀芝在第一次遇见许灵均的时候该怎样表现，在她第二天清晨的时候如何表现，在她结婚生子后该是什么状态，在她领取金钱时的表情，在她得知自己的公公是华侨时候的心态等等，这些都是演员需要不断地演绎的，当然，状态在每一个时间段是不一样的。正是谢晋导演的循循善诱，才使该片获得成功，演员们也通过影片获得了自身素质的提升。
二、影片细节的充分把握
谢晋导演十分注意影片的细节部分的处理，细节部分可以还原真实，可以再现典型场景中的人物特征。对于细节的捕捉，导演谢晋在影片的构思阶段就进行了前期的探讨。对于影片的角色的服装道具、背景设置等都有安排。例如影片《天云山传奇》中冯晴岚的服装安排就很独特，角色身着毛衣，在影片的初期，她展现了角色的清新淡雅的形象特征，而之后，经历了十年灾难的折磨，她为罗群承担了很多的痛苦，做了很大的牺牲，此时她十分疲惫，但是仍然身着那件破旧的毛衣，此处的服装展示可以很好地诠释衣服本身的象征意义，虽然破旧不堪，但却突出地反映了罗群和冯晴岚的痛苦灾难，可以说一对年轻人经历痛苦后的悲惨下场。他们的心是热的，因为，冯晴岚可以穿着那件破旧的毛衣死去，因为她真真正正地活过。谢晋导演正是通过这一服装的表现征服了观众，使没有活力的道具也成为了演员之一。谢晋曾经为了这件毛衣的处理进行了深入细致的安排，他亲自去羊毛衫厂进行定制，亲自选择人员进行做旧处理，之前的破损程度不够他还要求进一步旧化处理，正是这种严谨的态度，才可以使这件毛衣可以和观众诉说角色的痛苦经历，蕴涵了十分丰富的潜台词。谢晋导演的精益求精还可以通过他很多的影片中的细节处理看到，例如影片《牧马人》中许灵均制作的吃饭的筷子和破旧的饭锅，可以看出他们的艰辛生活条件。《天云山传奇》里冯晴岚的红色围巾，显得十分的惹眼和火热。《女篮五号》中出现的泥娃娃道具，《红色娘子军》中的四个银毫子，这些十分细节的道具使用，谢晋导演都严谨地进行了创作处理，也成功地配合了角色，创造出了很多感人的人物艺术造型。
三、悲剧的喜剧化处理
谢晋导演追求浪漫主义，但是他的电影大多是悲剧性的故事情节，没有特殊的喜剧影片，除了之前拍摄过的纯喜剧《大李、老李和小李》之外，很多的故事都是悲剧性的结局，但是谢晋导演却进行了悲剧的喜剧化处理，使影片的感觉特殊。有时候，特殊的处理也会起到特殊的效果，现实主义题材的影片可以进行浪漫主义化的处理。谢晋导演还十分擅长抒情处理，使浪漫主义抒情成为电影创作的一个特征。
（一）影片使用喜剧化的语言
语言是电影表现的一个重要方面，谢晋导演的影片演员的语言还具有幽默的特征，例如他将反面人物的语言进行了正面化的处理，形成了嘲讽的意味。尤其是南霸天被抓到后的好似正面人物语言的求饶语言，就显得十分可笑。此外《牧马人》中郭谝子也是一个喜剧人物，他的喜剧语言也使得影片在沉重氛围里面有了一丝的欢快气氛。尤其是他四处为李秀芝说清，请求收留，“关键是看发展嘛！”一句话就使得观众对于这一段的处理产生笑意，但是这些特殊化的处理并非是简单的提醒，而是具有深层含义，对于塑造人物角色会起到特殊的作用。此外，郭谝子为李秀芝和许灵均撮合的时候，也讲了许灵均的很多幽默话语，如“越穷越光荣嘛！”此处的处理，观众笑过之后，会有反思，会有辛酸的感觉涌起。谢晋导演的处理使悲剧的内容中增添了艺术效果，这要比单纯的叙述悲苦效果好很多，只有引起了观众的反思才能使该片得到意义上的升华，这也揭示了导演深沉的艺术境界，乐观的精神状态。反其道而行之，谢晋导演的喜剧化语言表现悲剧可谓提升了悲剧的艺术效果。 （二）悲剧电影的喜剧情节的处理
谢晋导演电影中，穿插了很多的喜剧情节和因素，悲剧中贯穿的喜剧因素尤其可以显示出人物角色的顽强乐观精神，显示出生命力。影片《牧马人》中逃难的李秀芝蒙上的红纱巾，这段被同伴嘲讽为结婚的盖头，欢笑一片，此时好似不是逃难而是旅行，增添了喜剧的情节氛围，也预示了苦难的经历也可以使人自我乐观起来，要想办法生存下去。此外，影片《啊，摇篮》中对于罗桂田牺牲时候的情节安排，谢晋导演进行了孩子天真般的语言设置，使艺术效果突出，在肃静的氛围里面让下一代的天真渲染了这一氛围，让人接受，却带有沉重的思索。与传统的西方悲剧电影相比较，他们过多地以死亡作为悲剧的结尾处理，预示着死亡是崇高的升华，而谢晋导演的悲剧电影更能体现悲剧的本质特征。他的电影有突出的表现，故事的安排也着力进行有序渲染，不单单为了一丝欢笑。例如《牧马人》中的许灵均成为右派后，几乎要自杀，此时，李秀芝的出现使许灵均的脆弱内心有了一丝的安慰，生存下去成为了他的一个目标。《天云山传奇》中的罗群成为右派，失去了党籍，他的女友宋薇也离开了他，他的人生陷入悲痛之中，此时的冯晴岚给了他生存下去的希望，直到他们成为夫妻，在经历了十年风雨后最终去世。或许这些电影的情节有很多相似之处，但却反映出一个道理，人生和际遇不是每个人可以把握的，当灾难来临的时候，只有坦然面对，做好自己，才能获得最终的胜利。谢晋导演也深知这一道理，因此在影片情节的处理上也是采用这样的方式进行的。
四、对于女性角色的特殊关注
电影中的女性角色一直以来就是电影不可或缺的组成部分。谢晋的电影尤其关注女性，女性美是谢晋电影的突出表达，很多吃苦耐劳、温柔贤惠的女性角色形象被他体现出来。他的影片很多时候不仅仅表现的是女性主角的柔弱特性，更多的时候是导演谢晋让女性成为男性的救赎者，这样的关爱成为了对方生存或者生活的动力和希望。
影片《天云山传奇》中的冯晴岚就是一个特殊的女性角色代表，导演谢晋曾经说过，要是中国多一些冯晴岚该多好。由于影片在政治上和伦理道德层面都是反映的悲剧，而冯晴岚则是正面人物的代表。冯晴岚的更高的精神追求使她遭受到了非人的折磨，付出了高昂的代价，最后她用自己的生命诠释了人们需要的精神境界。可以说，很多的场景，都表现了冯晴岚的勇敢和坚毅。特别是探望右派分子，在雪中与罗群在板车上，与罗群结婚等等，这些表现都可以看出冯晴岚的价值。她的形象在平凡中显得伟大，朴素而难能可贵，正是这样普普通通的女性完成了大事，显示了她的胆略。影片《牧马人》中的李秀芝则是另外一个救赎许灵均的女性角色，由于李灵芝的出现，可以说她挽救了濒临死亡的许灵均，他的生活才重新充满希望。此外，李秀芝热爱自己的丈夫和生活，她锻炼成一个农村妇女，对自己的右派丈夫充满信心，给她的丈夫自尊和希望，可以说这些就是这部电影中最为辉煌灿烂的地方。
谢晋导演电影中的女性形象是朴素而简单的，没有矫揉造作的演绎，是众多传统女性的代表人物。很多的角色出身平民化，真诚善良，但却诚实伟大。从某种意义上说，这些女性形象带来的是一丝光明，点燃的是一个希望。通过这些电影中女性的表现，也使得观众深入其中，对于他们不仅仅是同情的层面，而是具有一种感叹和反思的表达。
谢晋导演无愧于人民艺术家的称号，他的电影讲述了很多虽然简短却跌宕起伏的故事，对于人们的教诲意义深刻，他的电影净化了观众们的心灵。正是创新的表现，在艺术手法的处理和运用方面的新尝试使他的电影无论是艺术上还是思想上都有一个新的高度和飞跃。
